¡Cartelicos!: Last Days in the Desert

Jesús. En el desierto. La película. En serio

Birdman (2014)

Dios bendiga a Iñárritu

Varios meses llevo ya sin dejar la impronta de mi estilográfica por estos lares... pero sin duda alguna, la espera ha merecido la pena.

En plena disposición de mis facultades mentales es como me planteé visualizar la película de marras. Me había propuesto por todos los medios estar concentrado hasta niveles absurdos para absorber (en la medida de lo posible) cualquier detalle por ínfimo que fuera, sobre todo por que, según la critica más renombrada, la película tiene trazas de obra maestra. Es verdad que nunca he sido muy amigo de algunas criticas con películas que han sido altamente sobrevaloradas. Pero por una vez y sin que sirva de precedentes,estoy más que de acuerdo con esos comentarios especializados, ya que el filme es una auténtica joya del séptimo arte.

Sin más añadidos voy directamente al lío:

"La popularidad es la cuñada salida y calentorra del prestigio"

Bravo por Iñárritu. En esencia, es la historia de como en tres días se acaban por pulir los últimos detalles de una obra de teatro en uno de los escenarios más míticos de Broadway. Si nos extendemos más, a mi modo de ver y comprender la película, se hace un profundo análisis y crítica acerca de todos los aspectos que rodean la popularidad en el siglo 21. Todos los aspectos técnicos de la película son tremendos. Un uso sagaz y vivo del manejo de la cámara nos hace que nos peguemos tanto a la película que casi seamos parte de ella, haciendo que saboreemos el intrincado mundo del espectáculo con los ojos de los que lo crean. Con el añadido de hacerla en único plano y que se convierta en una historia que fluye como un río, con sus afluentes, rápidos, presas y demás. Consigue que una historia, que básicamente es sencilla de contar, sea transformada en una oda al buen uso de los tiempos, las pausas y los planos apoyando un guión salvaje, furioso y llamativo.

Michael Keaton hace la interpretación de su vida. Director, productor y actor de la obra de Broadway, el actor lo convierte en un personaje único e inigualable, con tantas trabas mentales que rozan el absurdo, y que hacen que el drama y la comedia vayan siempre de la mano con grandes dosis de sensatez a veces y locura en otras. Para mi serio aspirante al Oscar (Cumberbatch, no lo tienes tan fácil como crees).

Quisiera ahora separar los trabajos de los secundarios y las secundarias. En cuanto al reparto masculino, luce por encima de todos (y también de todas) un Edward Norton magnifico (también carne de Oscar por su papel) que retrata a un actor de renombre que porta una gran cantidad de inseguridades, las cuales las resuelve siendo total y absolutamente impredecible (por cierto, a tener en cuenta: Michael y Edward tienen dos duelos interpretativos en la película que son un ESCÁNDALO). Sorprende también el estreno interpretativo de un personaje dramático del excéntrico Zach Galifianakis, haciendo de forma convincente al otro productor de la obra con solvencia y no menos vis cómica. En cuanto a las féminas sobresale una muy bien trabajada Emma Stone, que interpreta a la hija ni-ni de Keaton. Y también Naomi Watts, que interpreta a la actriz principal de la obra con serias taras de seguridad en si misma.

En el concepto global, es uno de los proyectos más llamativos, diferentes y originales que he visualizado en muchos años. 118 minutos de puro cine y que consigue que salgas de la sala con la satisfacción de haber disfrutado de cada céntimo que has pagado por verla. Dicen que hay películas que pueden marcar un estilo... ¿Y por que no iba a poder ser ésta?... motivos tiene... y de sobra.

Puntuación: 9.5

He dicho.

Un héroe pequeño, pero un héroe a fin de cuentas

Algo pequeñito. Uo uo uo

Tráiler/teaser de "Ant-Man" u "Hombre Hormiga"

La han descrito como la película menos interesante de las facturadas por Marvel hasta la fecha desde que Edgar Wright salió por la puerta de atrás, siendo sustituido a última hora por Peyton Reed (Separados y Dí que sí).

¿Menor una película con (agarraos) Evangeline Lilly, Corey Stoll, Paul Rudd (con la voz de Batman), Judy Greer, Michael Peña, Bobby Cannavale y el jodido Michael Douglas en el reparto? ¿En serio? Pues si eso es menor, por favor, dadme dos películas con ese reparto al año y seré feliz. Además, Marvel ha demostrado que sabe sacar magia de directores que si bien son poco dados a hacer blockbusters, ahí están los hermanos Russo o el propio James Gunn para corroborarlo. En fin, que ganazas over 90000.

P.D. ¿El año pasado no fue calificada también como película menor el equipo compuesto por unos aliens, un mapache, un árbol parlante y un chuloputas terráqueo y que al final muchos se comieron sus palabras con patatas? Pues eso.

Una Nueva Era

X Men - No Más Humanos

Los X Men han te reunirse. Todos ellos. Viejas y nuevas rencillas deben quedar atrás porque algo ha ocurrido; el mundo ha amanecido sin un solo humano. Aproximadamente 6.000 millones de personas han desaparecido en un momento. Para unos, una pesadilla que hay que solucionar. Para otros, un sueño al fin cumplido. ¿Están en el albor, nunca mejor dicho, de un nuevo mundo?

Transcurría el año 2005 cuando La Bruja Escarlata, pronunciaba las fatídicas tres palabras que cambiarían el estatus del llamado Universo Marvel, y redefiniría las colecciones mutantes del mismo: "No mas mutantes".

Esta claro que el comic no abandona en ningún momento la "espectacularidad". Sin un diseño excesivamente rompedor, ni un uso de las viñetas demasiado "juguetón" (aunque algo hay), se recurre a menudo a la doble pagina, con ilustraciones tan impactantes como esta; Times Square caído en el abandono y la destrucción.

Este evidente guiño en el titulo es más significativo de lo que puede parecer a priori. Aunque enmarcada en la línea OGN (Original Graphic Novel), el intento del Editor en Jefe Axel Alonso por demostrar que Marvel es tan capaz como la competencia de crear obras que merezcan el calificativo de "novela gráfica", a diferencia de su anterior entrega, Los Vengadores - La Guerra Interminable, que apostaba por un argumento cerrado y aunque inmerso en la "continuidad" actual de la editorial, accesible todo lo posible para el lector "recién llegado" (y puede que esa fuese su mayor fallo, la impresión de "accesoria" que tenía su historia), X Men - No Más Humanos, requiere, como mínimo, cierto conocimiento previo de los comics actuales de los X Men.

Esas tres palabras que marcaron (ya se verá cuanto siguen marcando) el devenir de las distintas series de Marvel, y culminaron en Vengadores Vs X Men, llevaron a los personajes y sus respectivas cabeceras por unos derroteros "inexplorados", oscuros, y que tienen una difícil salida (y vuelta a la tranquilizadora normalidad). Si bien, por supuesto, el comic se arraiga de pleno en el subgénero superoheroico mas comercial, haciendo que su lectura no resulte "incomprensible" a los lectores, por inexpertos que sean (tenemos que ser sinceros). Pero si es verdad que el comic hace gala de un conocimiento pleno de los sucesos más recientes de las distintas colecciones mutantes; nos encontramos con la escisión producida en el seno de los X Men, con Lobezno por un lado, al frente de la reconstruida Escuela para Jóvenes Mutantes (con el nombre ahora de "Jean Grey"), Cíclope al otro, con Emma Frost y Magik en su círculo interno, y la primera formación de los X Men a su sombra, venidos de un complicado viaje temporal y Magneto, recién reconciliado con sus dos hijos por otro.

Pero vamos, que Larroca, tiene sus cosas, como se puede ver en este detalle. Porque... ¿Que clase de aberración es esa de la esquina superior derecha? ¿Que expresión es esa? ¿O soy solo yo? Porque se supone que es Rachel Summers, que sale durante todo el comic y me costo reconocerla

Como decía, en contra de lo que ocurría con la aproximación de Warren Ellis y Mike McKone a Los Vengadores en el primer volumen de la colección, X Men - No Más Humanos, es un comic completamente arraigado y contextualizado en la continuidad más actual y en teoría menos amable para el publico estándar, aquel que seguramente se acercará a la obra debido al éxito de los personajes, en medios ya por todos conocidos. Y que, debido a la "inmensidad" de su premisa, y su total influencia en el presente de los personajes, su resolución, si pretende ser "cerrada", se antoja harto complicada. Y aquí viene el gran pero a la obra de Mike Carey, pues el escritor la resuelve de la forma más sencilla y casi anticlimática posible. Lógica, eso si (dentro de la lógica interna de donde se mueve, claro).

Que el papel del villano recaiga en una nueva incorporación como es Asuelo, recién salido de La Batalla del Átomo, el último evento que ha resultado del crossover de varias colecciones de los X Men, dice mucho sobre este comic. No en vano el guionista Carey, confiesa en la entrevista que contiene la edición española (bastante buena, vamos a decirlo ya), que la elección está basada, más allá de las posibilidades dramáticas que trae el personaje (probablemente la peor versión de "la confianza de la juventud"), en el poco recorrido que ha tenido, no trivializando lo ambicioso de su plan una ristra de fracasos previos, y con un grupo de "fanáticos" menos numeroso ante los que responder (que le digan a Morrison la que le cayó cuando se le ocurrió aquello de Xorn). Movimiento parecido al que realizó Joss Wheddon cuando eligió entre el vasto Universo Marvel a los Chitauri como la raza alienígena invasora de turno en su película Los Vengadores.

Aun así, cuando Larroca echa el resto, consigue splash pages como estas; esplendidas y para las que hace falta un talento innegable

Carey, no es un mal guionista (ahí está su trabajo en el spin off de Sandman; Lucifer), ni un mal guionista de comics de superhéroes, ni un novato en esas labores. Precisamente es uno de los guionistas que mas números de los X Men ha escrito recientemente, siendo posiblemente su labor en X Men Legado, la más reconocible. Y se le nota al tratar a los personajes. Los conoce y sabe cómo actúan. El único problema en este apartado (del que el mismo se lamenta en la entrevista que he nombrado antes), es de no tener la oportunidad de darles la importancia que hubiera querido a todos, debido al número tan alto que aparece; aunque al menos, cuando se expresan, se expresan con sus propias voces, por poco que sean. Aunque el autentico problemas es ese terrible deux ex machina, terriblemente metido, y hasta previsible si me apuran.

En cuanto al dibujo, corre al cargo de un viejo conocido (mas por nuestro país); el valenciano Salvador Larroca, así que los mas comiqueros, ya sabrán por donde tira. Hace tiempo que este dibujante, tiene la suficiente experiencia como para haber desarrollado un estilo, y ser fiel a él. Se ha ganado ese puesto, quien lo duda, pero en esta ocasión se le nota (o le noto) excesivamente acomodado. O no luce todo lo bien que podría. Ya sea por limitaciones propias, o debidas a los plazos de entrega (que algo nombra el dibujante). No añade a la historia nada más que una narrativa solvente, que es de agradecer. Y las ocasiones que elige para "lucirse", aunque lo haga, son contadas, y son las que todo autor (capaz) utilizaría para ello. Además, subraya su estilo habitual (y el más extendido en el sector, para que engañarnos) lleno de hipermusculados y curvilíneas.

¿Pícara convertida en Kusanagi? ¡No! ¡Es el cyberpunk en Marvel! Cuanto creció Larroca al auspicio de esa malograda serie

Aun así, aunque no será unos de sus más grandes logros, sí que es un buen trabajo, correcto y eficaz, a la altura de un encargo como este, superior a la labor de McKone en el anterior volumen, pero completamente inferior a la de Gabriele Dell'Otto y Werther Dell’Edera en el próximo, Spiderman - Negocios Familiares, todavía pendiente de publicarse aquí.

Una lectura amena, que sacrifica su posible amigabilidad con el neófito en pos de una buena idea y buen desarrollo. Personajes bien escritos y ajustados. Y un dibujo digno y claro. Decepcionante para el que busca algo más.

¡Cartelicos!: Especial DC

Hasta en las fotos de carnet sale triste.

Las de Femmen se han puesto las pilas.

Lo mejor: Gal Gadot y Ben Afflek demuestran que no hay que hacer caso a los rumores.

Lo peor: Los precedentes de Nolan y Snyder, tanto en el buen sentido como el malo. 

¿Qué se espera de ella? Lo que fue Los Vengadores para Marvel/Disney, sólo que en DC. Esperemos que no corran y se lo tomen con calma.

Confirmada X Men: Apocalipsis

Como explica el propio Simon Kinberg, guionista de la película, en este vídeo a través del canal de YouTube de IGN, X Men: Apocalipsis existirá. La secuela de X Men: Días del Futuro Pasado ya esta en marcha, y se podrá ver su primer avance tras finalizar los créditos de esta. Parece que la película sobrevivirá a los escándalos en los que se ha visto últimamente envuelto su director, Bryan Singer, y aunque no sepamos para cuando, habrá continuación cinematográfica de los mutantes de la Marvel.

Veremos si tiene de Era de Apocalipsis lo que tiene pinta de tener la nueva de Días del Futuro Pasado...

¡Cartelicos!: Bananaman

Increíble

Edgar Wright ya no dirigirá Ant Man

Como leéis. Edgar Wright, que llevaba vinculado al proyecto desde que el "Universo Cinematográfico Marvel" se empezó a gestar, lo ha abandonado. El comunicado facilitado por Marvel hecha mano de las siempre recurrentes "diferencias creativas" para justificar la marcha de Wright. Tras soportar constantes cambios de fecha (debe de ser el proyecto mas "retrasado" de Marvel y de la historia reciente), el ultimo el del 6 de Noviembre de 2015 por el 17 de Julio del mismo año, pasando, de un plumazo, de estar entre la llamada "Fase 2" (lo que ha acabado siendo Iron Man 3, Thor 2, Capitán America 2 y Agentes de SHIELD), a ser la primera tras el estreno de Los Vengadores 2, y abrir lo que será (y nadie sabe que será) la "Fase 3", la película había empezado últimamente a dar pasos concretos hacia su futuro, cerrando un casting (Paul Rudd seria el protagonista, Scott Lang y Michael Douglas interpretaría a Hank Pym) y llegando a "filtrar" una testimonial foto del rodaje.

Quien sabe si ahora todo eso se "perderá como lagrimas en la lluvia", pero Wright había sido hasta ahora la única constante del proyecto. Diversos encargados, CEOs, responsables de Marvel Studios, directores, películas, han ido pasando por el "UCM", pero Wright seguía aguantando firme, contra viento y manera, con sus visitas al panel de Marvel de la Comic-Con y sus vídeos conceptuales para la película. Y ahora, tras años de reescrituras, avances y retrasos en el film, cuando empezaba a avanzar, sin previo aviso, el director (esa figura de nada para una película), sale por la puerta. A la espera estamos de la explicación de Wright (si la da), aunque Marvel asegura ya tener seleccionado al sustituto, por lo que la fecha de estreno no se verá alterada. Veremos en que queda eso.

Esto es lo peor que le ha pasado a Ant Man desde que se cargaron a su hija

Dice mucho que Marvel haya decidido echar a su director mas personal (Zombies Party, Scott Pilgrim Contra el Mundo, etc) y parece que el mas comprometido con su película. Y es una pena. Habría estado bien ver el Ant Man de Edgar Whright.

Kilos de héroe

Un gran héroe no se mide por la talla del pantalón

Primer teaser de la asociación entre Marvel y Disney, titulada "Hero-6", una adaptación de los cómic publicados en los noventa.

El film se encuentra en post-produccción, y a penas se saben detalles, pero lo cierto es que ver al robot con sobrepeso persiguiendo la pelota de fútbol hace gracia. Dirigen el asuntos Don Hall y Chris Williams, animadores reputados de la empresa del ratón y responsables de la película que se hizo en dos mil nueve "Bolt".

En una ciudad futurista llamada San Fransokyo, el joven Hiro Hamada y a su mejor amigo, el robot Baymax, pasarán a formar un grupo de superhéroes robóticos dispuestos a acabar con todo genio criminal que se les ponga por delante.

¿Cameos Marvel a la vista? Posiblemente, porque uno de los dobladores es nada más ni nada menos que Samuel L. Jackson...

¡Cartelicos!: Dawn of Justice

Contengan sus orgasmos

Lo mejor: Superman contra Batman, es decir, mojo a cascoporro. Lo que puede ir a continuación si se hace bien. Snyder en modo bola de demolición. El logo mola un puñado.

Lo peor: DC, Warner, las prisas no son buenas, si no recordad "Green Lathern".

Lo que se espera de ella: La conclusión de una espera al enfrentamiento de dos titanes del cómic, y el comienzo de una franquicia.

El Rincón Misingno: Los Maravillosos.

¿Una película buena de Superhéroes a la española y contando con un bajo, pero que muy bajo presupuesto?
Pues sí, por mucho que cueste creerlo, Los Maravillosos ofrece una visión desenfadada y, que coño, loca de manicomio hacia el mundo de los superhéroes. La película acaba convirtiendo a esos iconos culturales en superhombres de andar por casa, con sus vicios, manías, faltas y demás adjetivos que los acercan más a la palabra "hombre" que a súper.
Sin duda alguna, una de esas películas que hay que ver aunque sea solo llevado por la curiosidad, mientras que los fanáticos de los cómics tendrán en ella una cinta de obligado visionado, ya que se ven mil y una referencias al mundillo que tanto amamos.

Disfrutarlo.