Hay pelis que poco o nada, mas bien lo último, se deberían hablar de ellas. No solo por el poco interés que despiertan en el público medio, si no por que aquellos pobres incautos que, por idiotas, acuden al cine a verlas, ya sea por curiosidad o enfermedad mental, y que acaban con un palmo de narices al salir del cine.
CUIDAO: MUERDEN
El caso de este film, que de primeras parece una exploit de las películas con bicho de los 70/80, con mucha sangre y tetas, pero que acaba siendo una tontería del tamaño de King Kong cuando intenta por todos los medios copiar a la jachonda Piraña de Alexandre Aja, solo que sin su mala ostia, la sangre en barricas...y la carne que muestran las muchachas.
¿Y entonces que nos queda? os estaréis preguntando, pues absolutamente nada de nada, salvo una trama idiota (no me esperaba un Shakespeare, pero...) sin garra alguna, aderezada con efectos de baratillo, en la que los personajes son unos idiotas de diploma, que,a su lado,los que salen en Viernes 13 o algún derivado son catedráticos. Por ejemplo, hay una escena en la que un tío al que acaba de comerle el brazo un tiburón (¡!), se mete en el agua (¡¡!!) a cazar al susodicho escualo con un remo (¡¡¡!!!). Seguro que sobre el papel era una escena cojonuda, pero en imágenes no sabes si reír o llorar por ese capullo manco.
EY, TIBURÓN
Me da cierta pena atacar así a esta película, ya que sus responsables fueron los que nos trajeron Cellular hace unos años y que es una película a recuperar, pero que de unos años a ahora se han dado ostias de buen calibre con la pésima Serpientes en el avión y esta, dos series B cutres que poco o nada de B o de cutre tienen (en plan mal).
En fin, no me extiendo más, que no merece la pena. Solo la recomiendo a las personas que no tengan NADA que hacer, a lo mejor les motiva para salir del cine y hacer algo.
Cine tan adelantado a su tiempo que viaja hacia el futuro
Crítica: Otra Tierra.
Año: 2011
Duración: 92 minutos
País: EE.UU.
Dirección: Mike Cahill
Intérpretes: Brit Marling, William Mapother, Matthew-Lee Erlbach, Meggan Lennon, Jordan Baker, Robin Lord Taylor…
Guión: Mike Cahill y Brit Marling
Sinopsis
Para Rhoda, ese extraño e inquietante planeta, así como la realidad paralela que los científicos afirman que brinda, constituye su última esperanza. Absolutamente perdida tras sufrir un espantoso accidente que puso fin a sus sueños de convertirse en astrofísica, Rhoda no tiene ninguna perspectiva de futuro. Llevada por la necesidad vital de enfrentarse a su pasado, Rhoda termina presentándose en la casa del hombre cuya vida alteró irremisiblemente: el reputado compositor John Burroughs. Confusos, recelosos y repletos de dudas en torno a su propia identidad, Rhoda y John inician una inverosímil a la vez que peligrosa relación amorosa. Pero cuando Rhoda tiene la increíble oportunidad de viajar a Tierra 2, se pondrá de manifiesto la oculta realidad de su relación y se suscitará la cuestión: ¿Y si de los enigmas del universo que aún no conocemos el mayor somos nosotros mismos?
Puede que no sepamos nada sobre el universo.
Que caray, en realidad no sabemos absolutamente nada de nada acerca de la galaxia en la que vivimos. Desde que el hombre es hombre nos hemos preguntado si en verdad estamos tan solos en este basto obre que nos rodea, y que, siempre en bajo, deseamos no ser los únicos que lo habitan, desesperados por saber si hay algo más allá fuera.
Desesperados si hay algo más que podamos ofrecer de nosotros mismos.
Se suele decir que cada persona es un mundo. Un mundo igual de complejo e irritante a veces, y otras simple y sencillo como el que habitamos, en el que suele predominar más el gris que el blanco y el negro, y en la más leve de nuestras acciones pueden desencadenar un serie de consecuencias que pueden cambiar irremediablemente todo lo que dábamos por sentado.
Una distracción al coche, por ejemplo. ¿Cuántas veces os han pasado qué en un momento dado conduciendo habéis bajado la guardia? Por suerte, o eso espero, no os ha pasado nada y no habéis tenido alguna desgracia…pero ¿y si hubiese pasado?
¿Que daríais por poder volver atrás y cambiar vuestro sino?
UN DURO PERDÓN
No se que le pasa al cine Indie que últimamente me sorprende a base de bien. Desde Winter´s Bone el año pasado, el cine, digamos, “menor” está que lo tira con propuestas muy interesantes, incluso se atreven por la ciencia ficción con un componente dramático (cómo no) como es el film que nos ocupa, género que hace unos años creo que ni se hubiesen planteado ni rozar. He de reconocer que el componente de ficción es tan mínimo, pero a la vez tan importante para la trama, que nunca te deja con la sensación de estar fueras de lugar. Sí, en el film hay dos Tierras y se prepara una misión parta ir allí, pero que nadie se sienta que va a contemplar un espectáculo tipo Armaggedon o alguna cosa así: aquí las batallas interiores priman más.
En el reparto encontramos a Brit Marling que, en su primer papel protagonista, se alzó como ganadora a la mejor actriz en el festival de Sitges de este año. Creedme cuando os digo que esta mujer logra con cada mirada suya a la cámara que nos derritamos y olvidemos que se cargó a una familia casi entera (ojo, sin querer) al principio del film. En el lado masculino está William Mapother, nuestro Otro favorito, que, que como es normal en él, se saca de la chistera una gran interpretación de hombre roto por dentro y por fuera. Sobra decir que cuando estos dos coinciden en escena el resultado es espectacular, ver si no la escena de cuando ella se entera de que se marcha al espacio o la primera visita de la chica a la casa, y su posterior intento de suicidio en la nieve, con una carga emotiva que haría llorar a al Capitán Hadok.
MIRADA AZUL INFINITA
Quisiese para finalizar dedicar un apartado al final de la película. No os preocupeis, no diré nada para evitar spoilers y demás, pero sí decir que, tal y como está, es perfecto, no le busqueís un sentido o una razón de ser por que sin duda no lo lograreís.
Solo un plano corto y...FIN
En el reparto encontramos a Brit Marling que, en su primer papel protagonista, se alzó como ganadora a la mejor actriz en el festival de Sitges de este año. Creedme cuando os digo que esta mujer logra con cada mirada suya a la cámara que nos derritamos y olvidemos que se cargó a una familia casi entera (ojo, sin querer) al principio del film. En el lado masculino está William Mapother, nuestro Otro favorito, que, que como es normal en él, se saca de la chistera una gran interpretación de hombre roto por dentro y por fuera. Sobra decir que cuando estos dos coinciden en escena el resultado es espectacular, ver si no la escena de cuando ella se entera de que se marcha al espacio o la primera visita de la chica a la casa, y su posterior intento de suicidio en la nieve, con una carga emotiva que haría llorar a al Capitán Hadok.
MIRADA AZUL INFINITA
Quisiese para finalizar dedicar un apartado al final de la película. No os preocupeis, no diré nada para evitar spoilers y demás, pero sí decir que, tal y como está, es perfecto, no le busqueís un sentido o una razón de ser por que sin duda no lo lograreís.
Solo un plano corto y...FIN
Trailer de G.I. Joe Retaliation
A ver, contabilicemos:
-¿Ostias a porrillo? Sí
-¿Tías jamonas y guerreras y tíos mazaos y duros como un clavo de un penal? Sí
-¿Música cañera? Sí
-¿Plano del presidente con la Casa Blanca detrás? Sí
-¿Ostias a porrillo? Sí
-¿Tías jamonas y guerreras y tíos mazaos y duros como un clavo de un penal? Sí
-¿Música cañera? Sí
-¿Plano del presidente con la Casa Blanca detrás? Sí
-¿Tito Bruce y Tito Johnson repartiendo “amor” del calibre 8 mm ? Sí
-¿Más testosterona una camisa de franela de Chuck Norris? No, pero sí que tiene.
Pues eso.
Traileruco de G.I. Joe para amenizar la mañana, en la que se reparten ostias como panes de hogaza hasta en las montañas más altas, y que deja a la primera G.I. Joe como un bebé llorón, y solo es trailer, cuidao.
Dirige Jon M. Chu (sin chistes, por favor) el artífice de poder ver ese cantante que parece una niña de manera más o menos digna en Justin Bieber: Never Say Never, y en el guión los jachondos
Rhett Reese y Paul Wernick que se ganaron mi favor con la de Zombiland y de encargarse del guión de la futura adaptación al celuloide de Deadpool (esperemos que esta vez sin garras a lo Baraka).
P.D. Aparecen Ninjas. Compro.
Estamos locos...
Pfff.....en serio, como siga así la cosa, la industria cinematográfica se nos va a tomar por culo en unos meses. ¿Tanto cuesta hacer algo original hoy en día que se tiene que recurrir siempre a la "reinterpretación" de películas que no son tan viejas?
Pues eso parece.
El otro día hacía eco del remake de Scarface, y hoy me toca hablar de otro remake...el de American Psycho. Lo se, lo se, solo tiene once años, pero parece que los monos con máquinas de escribir no dan para más y tienen que sacarse de la manga lo que sea, no sea que la gente acuda al cine y se gaste los cuartos con películas de medio pelo (sic).
Al parecer la productora Lionsgate ha fichado a Noble Jones, director de segunda unidad de La Red Social (sí, la de Fincher) , para escribir y dirigir esta nueva ¿adaptación? de la novela de Bret Easton Ellis sobre un yupi de Wall Street que en el fondo es un psicópata sin remedio.
La película original no es tuviese un éxito apabullante, pero hay que reconocer que fue una mirada interesante al reverso oscuro del sueño americano, y que además convirtió a Christian Bale en la mega estrella que es hoy en día y descubrió a muchos actores que ahora están en alza (incluso al capullo de Jared Leto).
No es que me gustase la película original, la recuerdo muy tramposa y que me dejó con una sensación inmensa de estafa, pero aún así la interpretación de Bale es inmensa (lo normal en él), llegando a sentir cierta empatía hacia ese animal de Bateman, incluso la escena de la persecución denudo con la motosierra debería de pasar como clásico (si no lo es ya), así que, si ya de por sí considero inútiles los remakes, este más.
Que asco de industria.
Pues eso parece.
El otro día hacía eco del remake de Scarface, y hoy me toca hablar de otro remake...el de American Psycho. Lo se, lo se, solo tiene once años, pero parece que los monos con máquinas de escribir no dan para más y tienen que sacarse de la manga lo que sea, no sea que la gente acuda al cine y se gaste los cuartos con películas de medio pelo (sic).
Al parecer la productora Lionsgate ha fichado a Noble Jones, director de segunda unidad de La Red Social (sí, la de Fincher) , para escribir y dirigir esta nueva ¿adaptación? de la novela de Bret Easton Ellis sobre un yupi de Wall Street que en el fondo es un psicópata sin remedio.
La película original no es tuviese un éxito apabullante, pero hay que reconocer que fue una mirada interesante al reverso oscuro del sueño americano, y que además convirtió a Christian Bale en la mega estrella que es hoy en día y descubrió a muchos actores que ahora están en alza (incluso al capullo de Jared Leto).
No es que me gustase la película original, la recuerdo muy tramposa y que me dejó con una sensación inmensa de estafa, pero aún así la interpretación de Bale es inmensa (lo normal en él), llegando a sentir cierta empatía hacia ese animal de Bateman, incluso la escena de la persecución denudo con la motosierra debería de pasar como clásico (si no lo es ya), así que, si ya de por sí considero inútiles los remakes, este más.
Que asco de industria.
Oh, sí...será oscura (o clara, por la nieve)
Curiosa la noticia con la que me topo esta mañana:
Ocho minutos de la esperada película navideña de ese malsano maestro llamado David Fincher, Millenium: Los hombres que no amaban a las mujeres.
Y, antes de que os lo pregunteís, sí, pinta muy bien.
Gracias a los chicos de Las horas perdidas:
http://www.lashorasperdidas.com/index.php/2011/12/02/ocho-minutos-de-the-girl-with-the-dragon-tattoo/
El tenista Novak Djokovic aparecerá en Los Mercenarios 2
¿Qué aliciente tenemos para ver la segunda parte de Los mercenarios, aparte de ver a sus Majestades Stallone, Chuache y Willies y al Diox Soberano Norris en acción?
Pues ver como le rompen el cuello (en Dolby) a Djokovic.
Según lo que desvela la página web Objetivo famosos, Sly y los suyos se encuentran en estos momentos en Bulgaria rodando unas escenas, a lo que el tenista, ni corto ni perezoso, se ha acercado al set y le han conseguido un cameo en el film.
Djokovic se suma entonces a los nombres de los ya confirmados, atención:
Sylvester Stallone, Jason Statham, Jet Li, Terry Crews, Randy Couture, Dolph Lundgren, Chuck Norris, Scott Adkins, Liam Hemsworth, Nan Yu, Jean-Claude Van Damme, Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger.
(solo falta un cameo de Alfredo Landa)
BONUS TRACK: Novak Djokovic imita a Maria Sharapova
Póster de Sherlock Holmes: Juego de Sombras
Hace unas horas se mostraba el nuevo y, puede, que definitivo póster de la segunda parte de las desventuras de nuestro entrañable detective drogadicto y de su querido Watson.
Se echa un poco en falta al personaje de Sim, interpretado por Noomi Rapace, aunque es cierto que les ha quedado bien, con esa sombra de Moriarty acechando.
La fecha de estreno está planeada para el 5 de Enero del año próximo, así que ya nos queda menos para poder disfrutarlo.
Se echa un poco en falta al personaje de Sim, interpretado por Noomi Rapace, aunque es cierto que les ha quedado bien, con esa sombra de Moriarty acechando.
La fecha de estreno está planeada para el 5 de Enero del año próximo, así que ya nos queda menos para poder disfrutarlo.
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