El remake.
Esta nueva ola que ha sacudido al terror, que hace que clásicos de los setenta u ochenta sean "reinterpretado" siendo algunas veces, y en el mejor de los casos, films entretenidos, pero que no añaden absolutamente nada. Hace poco escuché que se iba a hacer un remke del clásico de Tom Holland, Noche de Miedo (1987), uno de mis títulos favoritos del cine de vampiros, y ya me temí lo peor. Pese a que iba a tener un reparto de campanillas, un director interesante, pero que no había hecho terror (como explicaré mas abajo) y unos avances la mar de chulos, la verdad que no me convencía en absoluto. Ahora, tras verla, me trago mis palabras, pues la verdad que este remake se lo han currado señores.
No solo porque sus realizadores y su director Craig Gillespie, han tenido en cuenta el material que han decidido reinterpretar, si no porque lo han hecho con todo el respeto posible, y no como otras que...en fin, solo decir que me Carretera al infierno me salí de la sala.
La elección de actores es lo primero que destaco, desde un desatado Colin Farrell como vampiro sanguinario y molón, al que más de uno le recordarán a los vampiros de 30 días de noche, a un Anton Yelchin, que ya apuntaba maneras en Star Trek y la última de Terminator, pero aquí directamente empatizas desde el minuto uno con su papel de antiguo friki, pasando por los secundarios Toni Collette, graciosa como madre del protagonista, Christopher Mintz-Plasse, al que ojalá le hubiesen dado mayor tiempo en pantalla, David Tennant que no desprestigia para nada el nombre de Peter Vincen, incluso le añade matices que me gustaron mucho y que más adelante explicaré, y una algo perdida Imogen Poots como novia del protagonista.
Como decía anteriormente, el director de la cinta es Craig Gillespie, a priori una apuesta arriesgada, ya que lo anterior de este director fue la sosa Cuestión de pelotas (2007) y la muy interesante Lars y una chica de verdad (2007) de la que recomiendo un visionado, y algún que otro capítulo de la serie Estados Unidos de Tara (con Toni Collette, claro), es decir, películas de corte muy diferente a este film. Sorprende ver como se desenvuelve en las escenas de acción, como en la persecución por parte de Jerry (genial ese montaje en plano secuencia) o el final de la guarida del vampiro, por no hablar de las escenas de pura tensión/terror en las que hacen morderte las uñas sin parar. La escena del asedio a Ed, que culmina en un momento tan duro como simbólico (esa cruz bañada en sangre), es la escena en la que te das cuenta que, en verdad, han intentado hacer algo mas que un refrito de una buena película, y se han trabajado algo que aspira a mas.
Respecto al guión, decir que amplía lo anteriormente visto, puliendo las ideas que se dejaban con menos desarrollo en la original, como la relación de Ed y Charley o de cómo este descubre la naturaleza vampírica de su vecino, y por otro lado el guión añade mas detalles, ampliando así el desarrollo de los personajes, definiéndolos mas, como es el caso de la madre del protagonista, del vampiro Jerry (pero en eso ayuda mas Colin Farrell) o de Peter Vincent. Lo que más temía, como fan de la original, era el tratamiento que le iban a dar al personaje de Peter Vincent, un icono del cine de terror reciente, que en la anterior fue interpretado por el gran Roddy McDowall. Como sabreis, Peter Vincent era un actor fracasado de serie B/Z que presentaba el programa Noche de miedo, en la que ponía sus propios films, cosa que en el remake, supongo que sabiendo la que se les venía si mantenían la misma historia, decidieron cambiar de profesión y de historia a Peter, convirtiéndolo en un mago coleccionista de lo oculto , algo reacio, pero cree absolutamente en vampiros y demás, por temas que ya vereis en el film, pero me pareció brillante.
Puntos negativos los hay, pocos y muy repartidos, pero los hay, como en la actuación por parte de Imogen Poots de la novia del protagonista. Entendedme, no es mala actriz, pero está como aburrida a lo largo de la película, incluso en las escenas finales parece como muy forzada. Otro fallo que noté es en los efectos especiales, no en los artesanales, donde puedo decir que no hay problema, pero ver ese fuego pixelado o a ese vampiro-orco de moria en el que se transforma Jerry...no no, así si que no.
En resumen, una gran película, un gran remake, al que mejor no comparar con el original, ya que no procede porque ni la acción transcurre como en la original, ni sus personajes son los mismos.
Ah, si, otra cosa, fans de Crepúsculo, ni os acerquéis.
Cine tan adelantado a su tiempo que viaja hacia el futuro
Chillerama (oh yeah)
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Una preguntita muchachada ¿Recordais los trailes de Planet terror?
Si colegas, de los que salió Machete y Hobo with a Shootgun, esas dos películazas del cine de autor de nuestra generación, con ingentes raciones de sangre, sudor y rock & roll. Pues ahora imaginad que una panda de colgaos, con mucha sustancia de la risa por sus pulmones, hubiesen cogido la misma idea de la añorada sesión doble y hubiesen hecho una sesión cuadruple, con el aroma de aquellos maravillosos 70 en cada uno de sus desgastados fotogramas.
A ver si la estrenan por aquí...Aquí os dejo el trailer, disfrutadlo con salud.
Una preguntita muchachada ¿Recordais los trailes de Planet terror?
Si colegas, de los que salió Machete y Hobo with a Shootgun, esas dos películazas del cine de autor de nuestra generación, con ingentes raciones de sangre, sudor y rock & roll. Pues ahora imaginad que una panda de colgaos, con mucha sustancia de la risa por sus pulmones, hubiesen cogido la misma idea de la añorada sesión doble y hubiesen hecho una sesión cuadruple, con el aroma de aquellos maravillosos 70 en cada uno de sus desgastados fotogramas.
A ver si la estrenan por aquí...Aquí os dejo el trailer, disfrutadlo con salud.
Extraterrestre
¿Cómo reaccionarías si una mañana domingo despertaras en una cama desconocida, en una casa que no conoces? Fijo que eso a más de uno le ha pasado, pero ¿qué diríais si, nada mas llegar a la cocina, vieseis a una mujer preciosa preparando el desayuno?
Idílica situación, ¿verdad?
Ahora démosle una vuelta de tuerca a esta utópica situación que estamos viviendo.
Aparte de no saber su nombre, la chica en cuestión quiere que te largues. No dice el motivo, pero quiere que te pongas los pantalones y te vayas lo antes posible de allí, pero tú, que no quieres irte ni de coña, retrasas la partida pidiendo que al menos te deje tomar un café.
-¿Un café?
-Sí, un café.
-Pero solo uno.
-Por cierto me llamo Julio.
-Anda, yo Julia.
Los minutos van pasando, y la chica se va poniendo más nerviosa a cada segundo, mientras disfrutas de su nerviosa compañía, aunque no de su café, que resulta asqueroso para cualquiera que tenga papilas gustativas.
Miras por la ventana.
Sabes que es domingo, y temprano para más señas, pero aún así te extraña que no haya ni Dios por la calle, cosa que comunicas a tu anfitriona, pero aún así quiere que te vayas…pero has picado su curiosidad
Enciende la radio, a ver si ha pasado algo.
“Mantengan la calma. Manténganse en sus hogares hasta que venga una unidad del servicio de emergencias”, dice el locutor.
Y entonces, el mundo que acoge esta mañana de domingo, que ya era rara de por si, se vuelve aún mas extraña.
¿Por qué dice eso la radio? ¿Terroristas? ¿Un escape nuclear en Madrid? ¿Monos infectados de ira?
Nada más alejado de la ¿realidad?:
¡¡Por la ventana hay un puñetero OVNI parado en medio del skyline de Madrid!!
Ahora replanteo lo que he preguntado al principio.
¿Cómo reaccionarías si una mañana domingo despertaras en una cama desconocida, en una casa que no conoces, con una chica preciosa en la cocina, preparando café, y un OVNI cubriese el cielo?
La respuesta la tiene el Sr. Vigalondo y creo que no va ha soltar prenda, al menos por ahora.
Idílica situación, ¿verdad?
Ahora démosle una vuelta de tuerca a esta utópica situación que estamos viviendo.
Aparte de no saber su nombre, la chica en cuestión quiere que te largues. No dice el motivo, pero quiere que te pongas los pantalones y te vayas lo antes posible de allí, pero tú, que no quieres irte ni de coña, retrasas la partida pidiendo que al menos te deje tomar un café.
-¿Un café?
-Sí, un café.
-Pero solo uno.
-Por cierto me llamo Julio.
-Anda, yo Julia.
Los minutos van pasando, y la chica se va poniendo más nerviosa a cada segundo, mientras disfrutas de su nerviosa compañía, aunque no de su café, que resulta asqueroso para cualquiera que tenga papilas gustativas.
Miras por la ventana.
Sabes que es domingo, y temprano para más señas, pero aún así te extraña que no haya ni Dios por la calle, cosa que comunicas a tu anfitriona, pero aún así quiere que te vayas…pero has picado su curiosidad
Enciende la radio, a ver si ha pasado algo.
“Mantengan la calma. Manténganse en sus hogares hasta que venga una unidad del servicio de emergencias”, dice el locutor.
Y entonces, el mundo que acoge esta mañana de domingo, que ya era rara de por si, se vuelve aún mas extraña.
¿Por qué dice eso la radio? ¿Terroristas? ¿Un escape nuclear en Madrid? ¿Monos infectados de ira?
Nada más alejado de la ¿realidad?:
¡¡Por la ventana hay un puñetero OVNI parado en medio del skyline de Madrid!!
Ahora replanteo lo que he preguntado al principio.
¿Cómo reaccionarías si una mañana domingo despertaras en una cama desconocida, en una casa que no conoces, con una chica preciosa en la cocina, preparando café, y un OVNI cubriese el cielo?
La respuesta la tiene el Sr. Vigalondo y creo que no va ha soltar prenda, al menos por ahora.
La piel que habito.
No sé como empezar esta crítica.
Lo he intentado abordar desde varias perspectivas, pero ninguna de ellas me ha llevado a ningún lado, así que iré a lo obvio:
No es una película fácil.
Y no es que no lo supiese, las películas del manchego siempre me resultaron complejas en su contenido y forma, desde mi favorita, Carne trémula, a la que considero peor, Kika (aggg), incluso la que es denominada su película mas “normal”, Volver, tiene unos puntos muy crudos. Pero que le vamos a hacer, Almodóvar es así, le pese a quién le pese y nos guste a quién nos guste.
Otra cosa que he de decir es que no he leído Tarántula, la novela de Thierry Jonquet en la que se basa, aunque por suerte me han explicado que la novela y el libro difieren lo justo para que el director de Mujeres al borde de un ataque de nervios la haya hecho suya, aunque os recomiendo que os lo leáis, no solo para ver que cambia y que añade cada autor, si no para que disfrutéis de una buena novela (que dentro de poco leeré).
Ahora, permitidme un inciso, que quisiese hacer otra crítica algo más personal:
No soporto que en los trailers de hoy en día se haga un montaje que te muestre por entero la película, en un acto de incompetencia por parte del montador e incluso del director. En casi todos los trailers que pululan por la red/cines/DVD, ya sean españoles, americanos o finlandeses, te desvelan partes importantísimas de los films a los que supuestamente te incitan a ver, y en este caso, la que se supone que es La sorpresa de la película, quede solo en una anécdota de la que todos sabíamos de que iba incluso antes de sentarnos en la butaca.
Ahora que me he desfogado, sigamos con la película.
Película difícil como he dicho en un principio, es una película muy difícil, de la que tienes que ir preparado al cine, ya que lo que vas a ver es retorcido a más no poder. Retorcida como es la venganza, y de venganza trata esta tragedia cocinada a fuego lento.
El personaje de Banderas, un doctor brasileño con acento andaluz, es el mejor ejemplo de todo el conjunto. Un ser trágico, al que la vida (las mujeres) no le ha tratado bien en el terreno personal, pero socialmente tiene todo lo que cualquiera podría desear, pero aún así triste y solo…hasta que llega el personaje de Elena Anaya(que parece cansada a cada línea que recita), del que poco me explayaré por no hacer spoilers, pero solo decir que, como dicen en un momento, está hecha a la medida del doctor.
Los demás personajes pululan por allí son el del ama de llaves, una Marisa Paredes que parece estar en una obra de Shakespeare, Zeca, Roberto Álamo en un papel muy extremo pero nada mal, Vicente, Jan Cornet con muchos tics, y Norma, Blanca Suárez que ojalá diesen mas minutos en pantalla. Personajes que, al principio, solo hacen que la acción transcurra sin ton ni son, y que según avanza la trama van cobrando mayor importancia, hasta que vas uniendo las piezas y…bueno, eso lo dejo a vosotros.
La música de Carlos Iglesias en algunos momentos chirría, en la escena final por ejemplo se hace muy cargante, pero es una partitura muy interesante, aunque si se hubiese usado de manera más sutil hubiese sido ya excelente.
No os voy a mentir, hubo partes en la que me aburrí soberanamente y otras que me chirriaron al no saber si reír o llorar con algunas escenas puntuales, pero con todo me pareció una gran película en la que el Almodóvar director supera con creces al Almodóvar guionista, dando su particular visión del mito de Frankenstein, en la que (como siempre) el monstruo no es mas monstruo que el que lo crea.
Como siempre pasa, se que muchos con respecto a este film harán ascos y otros la albaran, creando discusión y debate entre los que la vean, dejando a pocos indiferentes.
Pero es lo que tiene nuestro Pedro, que nunca te deja indiferente.
Y que siga así
Lo he intentado abordar desde varias perspectivas, pero ninguna de ellas me ha llevado a ningún lado, así que iré a lo obvio:
No es una película fácil.
Y no es que no lo supiese, las películas del manchego siempre me resultaron complejas en su contenido y forma, desde mi favorita, Carne trémula, a la que considero peor, Kika (aggg), incluso la que es denominada su película mas “normal”, Volver, tiene unos puntos muy crudos. Pero que le vamos a hacer, Almodóvar es así, le pese a quién le pese y nos guste a quién nos guste.
Otra cosa que he de decir es que no he leído Tarántula, la novela de Thierry Jonquet en la que se basa, aunque por suerte me han explicado que la novela y el libro difieren lo justo para que el director de Mujeres al borde de un ataque de nervios la haya hecho suya, aunque os recomiendo que os lo leáis, no solo para ver que cambia y que añade cada autor, si no para que disfrutéis de una buena novela (que dentro de poco leeré).
Ahora, permitidme un inciso, que quisiese hacer otra crítica algo más personal:
No soporto que en los trailers de hoy en día se haga un montaje que te muestre por entero la película, en un acto de incompetencia por parte del montador e incluso del director. En casi todos los trailers que pululan por la red/cines/DVD, ya sean españoles, americanos o finlandeses, te desvelan partes importantísimas de los films a los que supuestamente te incitan a ver, y en este caso, la que se supone que es La sorpresa de la película, quede solo en una anécdota de la que todos sabíamos de que iba incluso antes de sentarnos en la butaca.
Ahora que me he desfogado, sigamos con la película.
Película difícil como he dicho en un principio, es una película muy difícil, de la que tienes que ir preparado al cine, ya que lo que vas a ver es retorcido a más no poder. Retorcida como es la venganza, y de venganza trata esta tragedia cocinada a fuego lento.
El personaje de Banderas, un doctor brasileño con acento andaluz, es el mejor ejemplo de todo el conjunto. Un ser trágico, al que la vida (las mujeres) no le ha tratado bien en el terreno personal, pero socialmente tiene todo lo que cualquiera podría desear, pero aún así triste y solo…hasta que llega el personaje de Elena Anaya(que parece cansada a cada línea que recita), del que poco me explayaré por no hacer spoilers, pero solo decir que, como dicen en un momento, está hecha a la medida del doctor.
Los demás personajes pululan por allí son el del ama de llaves, una Marisa Paredes que parece estar en una obra de Shakespeare, Zeca, Roberto Álamo en un papel muy extremo pero nada mal, Vicente, Jan Cornet con muchos tics, y Norma, Blanca Suárez que ojalá diesen mas minutos en pantalla. Personajes que, al principio, solo hacen que la acción transcurra sin ton ni son, y que según avanza la trama van cobrando mayor importancia, hasta que vas uniendo las piezas y…bueno, eso lo dejo a vosotros.
La música de Carlos Iglesias en algunos momentos chirría, en la escena final por ejemplo se hace muy cargante, pero es una partitura muy interesante, aunque si se hubiese usado de manera más sutil hubiese sido ya excelente.
No os voy a mentir, hubo partes en la que me aburrí soberanamente y otras que me chirriaron al no saber si reír o llorar con algunas escenas puntuales, pero con todo me pareció una gran película en la que el Almodóvar director supera con creces al Almodóvar guionista, dando su particular visión del mito de Frankenstein, en la que (como siempre) el monstruo no es mas monstruo que el que lo crea.
Como siempre pasa, se que muchos con respecto a este film harán ascos y otros la albaran, creando discusión y debate entre los que la vean, dejando a pocos indiferentes.
Pero es lo que tiene nuestro Pedro, que nunca te deja indiferente.
Fantastic Factory
Durante mi búsqueda de Films para el especial de 'Finales made in Spain' encontré no pocas películas españolas. Algunas de dichas películas eran, por decirlo de forma suave, de calidad más o menos cuestionable, pero en general, me fijé en un grupo de ellas que tenían un sello común parte del de Filmax (gran productora que merece un especial).
Tenía de todo. Desde unos guiones que no daban ni para media hora de metraje, (de) efectos especiales que hubieran matado del pasmo a Georges Méliès hasta actores patrios mal doblados, aún así conocían sus limitaciones, y por ello tenían un gran sentido de la parodia y el aroma del cine de la Serie Z más cutre y casposa que a parido este país desde que el Tito Jess dejó la cámara.
Me refiero a la Fantastic Factory.
Ahora un poquito de historia, que no nos viene mal, para relatar el auge y caída de la que a comienzos de siglo era la principal baza del cine fantástico cañi.
En el año 2000 la productora Filmax hace un intento de volver a poner de moda el cine fantástico, tan en boga en los 70/80, en España. Para ello crea la filial Fantastic Factory, que tendrían sede en tierras catalanas, contrata a varios directores mas o menos conocidos en el mundillo del género, como son Brian Yuzna (El dentista, la Novia de Reanimator), Jack Sholder (Pesadilla en Elm Street 2: la venganza de Freddy) Stuart Gordon (Re-Animator) o el patrio Paco Plaza, posterior co-creador de la saga [REC].
Durante los primeros compases de 2001 se estrena su primera película:
“Faust: la venganza está en la sangre” de Brian Yuzna.
La película, basada libremente en el homónimo cómic de Rebel Studios, es un batacazo tanto de taquilla como de público, lo cuál sería marca de la casa desde entonces, pero no desalienta a la compañía, la cuál al año siguente estrena Arachnid de Jack Sholder que corre la misma suerte que la de Faust, pese a que su estreno sale mas rentable.
Luego siguieron los Films de Dagón: La secta del mar de Stuart Gordon, y Darkness de Jaume Balagueró que, es de lejos, lo mejor que parió esta productora, que mas o menos mantuvieron a la compañía en la cuerda floja, pero aún estables.
A partir de 2003 varios títulos, si se les pude llamar así, se estrenaron con cero resultados, lo que terminó por hundir la a Fantastic Factory. Títulos como Romasanta de un muy verde Paco Plaza, Beyond Re- Animator de Brian Yuzna, tratando de reflotar la saga que el mismo produjo y dirigió (La novia de Re-Animator), y sobretodo, las muy infames Rottweiler (Brian Yuzna again), La monja (Luis de Madrid) y Bajo aguas Tranquilas (adivinad…¡¡Brian Yuzna!!), hicieron que Filmax cortase el grifo y dejase a su filial en la bancarrota.
Con el transcurso del tiempo varias de estas películas se han convertido en autenticas joyas de culto, adoradas como si fuesen obras maestras por fanáticos al género, así que pese a su breve período de vida, La Fantastic Factory dejó su germen en la historia del cine de terror español, no solo por los mitómanos, si no por que dos de sus 'delfines', como fueron Paco Plaza o Jaume Balagueró, triunfan a día de hoy con sus films, y nosotros tan contentos.
Pese a que me he metido mucho con esta compañía en este homenaje, aclarar que he visto cada una de estas películas al menos dos veces, y creo que mejor homenaje que ese, el que te recuerden con una sonrisa en los labios, es el mejor homenaje que se les puede hacer.
A continuación os dejo los enlaces con las películas que englosaron las filas de la Fantastic Factory, por si quereis opinar o recordar lo que opinamos entonces:
Faust: La venganza está en la sangre.
http://www.aullidos.com/leermensaje.asp?id_Mensaje=125157&id_Foro=1
Arachnid.
http://www.aullidos.com/leermensaje.asp?id_Mensaje=421878&id_Foro=1
Dagón: La secta del mar.
(no la encuentro, y recuerdo que había un post abierto)
Darkness.
http://www.aullidos.com/leermensaje.asp?id_Mensaje=1068&id_Foro=1
Romasanta: La caza de la bestia.
http://www.aullidos.com/leermensaje.asp?id_Mensaje=193812&id_Foro=1
Beyond Re-Animator.
(tampoco la encuentro...vaya)
Rottweiler.
(nanai de la china)
La Monja.
http://www.aullidos.com/leermensaje.asp?id_Mensaje=6600&id_Foro=1
Bajo aguas tranquilas.
http://www.aullidos.com/leermensaje.asp?id_Mensaje=145362&id_Foro=1
Un final Made in Spain
Hemos de reconocerlo: Spain is diferent. Nuestras costumbres, nuestro modo de vida y nuestra forma de ver la vida son y serán siempre distintas a la de nuestros vecinos del viejo continente por ir siempre a contracorriente.
Y no solo a nuestras vidas afecta, también a nuestro arte. Si señores, hicimos nuestros los siete artes universales. Desde la literatura hasta la música, pasando por la pintura, la arquitectura…y el cine, los cuales imprimimos nuestro sello personal.
Pero como esto es un foro de cine y, para más señas, un foro del terror, quiero preguntaros una cosa:
¿Por qué al cine de género en España le gustan tan poco los finales felices?
Como decía hace unos párrafos, el cine en España ha ido siempre a contracorriente, siempre apartándonos de lo que estaba dado por sentado y lo que era políticamente correcto, pero ojo, no en todos los directores se da el mismo caso, y por ello quiero centrarme en el cine que tanto amamos y queremos; el cine de terror.
A continuación os voy a hablar de varios films que, si no habéis visto, ya tardáis en ir a videoclub a ver si están en alquiler…y que, bueno, no los leáis, ya que destripo su final y no quiero que se me acuse de fastidiar un final.
APARTIR DE AQUÍ, SPOILERS A PORRILLO, ¿CAPICHE?
¿Preparados?
Adelante.
¿QUIÉN PUEDE MATAR A UN NIÑO? – Narciso Ibáñez Serrador (1976)
Sinopsis:
Tom y Evelyn son una pareja de turistas ingleses que llega a una población costera española para disfrutar al fin de una tardía luna de miel. Sin embargo, cuando llegan, se quedan decepcionados: el lugar es demasiado bullicioso para pasar las tranquilas vacaciones que ellos habían planeado. Deciden entonces alquilar una barca para visitar una pequeña isla en la que Tom había estado cuando era más joven. Su sorpresa será mayúscula cuando descubran que los únicos habitantes de la isla son niños, unos niños que, animados por una misteriosa fuerza, se rebelan contra los adultos…
¿Final feliz?:
No, para nada. Muestra uno de los finales más desesperanzadores que nos ha dado la historia del cine.
Evelyn es asesinada por el bebé que porta en su vientre, mientras que Tom, al intentar escapar de la isla en un bote, es asediado por los chavales. Intenta hacerles frente, incluso logra llevarse a unos por delante a golpe de remo, pero, en un momento dado, llega un barco de la policía, los cuáles, al ver la situación, disparan a matar al pobre de Tom, al que creen que atacaba a los críos. Los policías, ya en tierra firme, son asesinados por los chicos, que deciden ir al continente en busca de nuevos “amigos” con los que jugar…
-ENTERRADO – Rodrigo Cortés (2010)
Sinopsis:
Después de ser secuestrado, Paul Conroy, contratista civil en Irak, se despierta enterrado vivo en un viejo ataúd de madera, contando únicamente con un teléfono móvil y un mechero. El teléfono es el único medio que puede sacarlo de una pesadilla mortal, pero la precariedad de la cobertura y la escasa batería parecen obstáculos insalvables en su lucha contra el tiempo: sólo dispone de 90 minutos para ser rescatado antes de que se le agote el oxígeno.
¿Final feliz?:
Paul está apunto de ser rescatado.
No le queda mucho tiempo, ya que en los últimos minutos el ataúd donde está enterrado se llena de arena.
Cada vez más. Cada vez más.
El equipo de rescate está encima.
Llama su mujer.
“Todo saldrá bien, cariño”-dice Paul antes de colgar.
Cada vez mas arena…más y más…
¿Todo irá bien?
No cuentes con ello.
Nos hemos equivocado de sitio.
Lo siento.
-TRES DÍAS - F. Javier Gutiérrez (2008)
Sinopsis:
El secretario general de la ONU anuncia que un gigantesco meteorito se estrellará contra la Tierra en setenta y dos horas, acabando con toda la humanidad. La desesperación, el caos y la muerte recorren el planeta. Los habitantes del perdido pueblo de la Laguna escuchan aterrorizados la noticia. Alex, un joven frustrado que vive con su madre y hace chapuzas a domicilio, decide pasar sus últimos días encerrado, emborrachándose y oyendo su música favorita. Sus planes cambiarán de golpe cuando se ve obligado a ayudar a su madre, Rosa, y a los cuatro hijos de su hermano Tomás ante la llegada de Lucio, un desconocido, ambiguo y desconcertante personaje cargado de misteriosas intenciones.
¿Final feliz?:
Lucio resulta ser un asesino sanguinario llamado el Soro, que está dispuesto a vengarse de la familia de Alex, ya que el hermano mayor del protagonista le detuvo tiempo atrás.
Tras matar a una de las niñas, y disparar a bocajarro a la mayor con cartuchos de sal, el Soro secuestra al hermano pequeño y se lo lleva a la fábrica de cemento, donde se inicia la batalla final entre Alex y el asesino y tras un intercambio de golpes, el Soro muere.
Alex llega con el pequeño a la casa, dónde le espera su familia y la mujer que ama…pero un momento… ¿en esta película no impactaba un meteorito y moría todo Cristo?
Acertasteis.
-SECUESTRADOS – Miguel Ángel Vivas (2011)
Sinopsis:
Una familia acomodada, está realizando una mudanza a su nueva urbanización de las afueras. Llegada la noche, tres secuestradores irrumpen violentamente en la vivienda. Objetivo: conseguir el máximo de dinero posible a lo largo de la noche. Pronto comienza el pánico... y el terror se apodera de ellos.
¿Final feliz?:
Tras un giro de los acontecimientos, el padre logra empotrar el coche en el que iban uno de los secuestradores y él, escapando hacia la casa. En la casa, la hija saca fuerzas y mata a golpes a uno de sus captores, mientras que el otro huye de allí.
Al llegar, el padre se reencuentra con su hija, y le pide que baje al sótano dónde estaba encerrada su madre, y que la libere mientras él llama a la policía. Pero no pude.
El secuestrador que dejó mal herido en el coche ha vuelto…y lleva una maza.
Tras acabar con el padre, acaba con la madre y el novio de la hija a balazos.
Plano fijo de la hija, que llora en el suelo.
Se va el secuestrador…
…a por un cuchillo.
[REC] – Paco Plaza y Jaume Balagueró (2007)
Sinopsis:
Cada noche, Ángela (Manuela Velasco), una joven reportera de una televisión local, sigue con su cámara a un grupo profesional distinto. Esta noche le toca entrevistar a los bomberos y tiene la secreta esperanza de poder asistir en directo a un impactante incendio. Pero la noche transcurre tranquilamente. Y cuando, por fin, reciben la llamada de una anciana que se ha quedado encerrada en su casa, no le queda otro remedio que seguirlos durante la misión de rescate. En el edificio donde vive la anciana, los vecinos están muy asustados. La mujer, encerrada en su piso, lanza unos gritos desgarradores... Los bomberos derriban la puerta y, seguidos por Ángela y el cámara, encuentran a la anciana semiinconsciente, rodeada por decenas de gatos. De pronto, la mujer se lanza sobre un bombero y le muerde salvajemente. Es sólo el comienzo de una larga pesadilla y de un dramático reportaje único en el mundo: cuando los bomberos se llevan al herido, descubren que la única salida del edificio está bloqueada por orden de las autoridades: el edificio ha sido puesto en cuarentena y parece que un extraño virus se ha propagado en su interior.
¿Final feliz?
Ángela y Pablo logran sobrevivir a todo el caos desatado en el edificio por los ¿¿zombis?? Y logran refugiarse en el ático del inmueble, el único lugar seguro de todo el bloque, al llevar años cerrado.
Nada mas llegar ven que ese sitio no es normal, hay crucifijos y demás morralla católica y una grabadora y papeles y papeles hablando de una tal Niña de Medeiros.
La Niña de Medeiros que no anda lejos, y tiene ganas de jugar con su martillo…y si no, con Ángela.
LOS CRONOCRÍMENES – Nacho Vigalondo (2007)
Sinopsis:
Un hombre descubre a través de sus prismáticos a una preciosa joven e intenta encontrarla en la profundidad del bosque. De repente, un individuo armado con unas tijeras y la cara vendada lo ataca por la espalda, a pesar de lo cual consigue huir y llega a un laboratorio científico situado en mitad del bosque. Allí, una máquina le ofrece la oportunidad de realizar un viaje extraordinario, un viaje en el que la posibilidad de encontrarse a sí mismo será la primera de una serie de catástrofes de consecuencias imprevisibles.
¿Final feliz?
Nuestro héroe, tras ver como muere su mujer por su culpa, descubre que en realidad son tres Héctors los que existen en ese momento en la realidad. Viaja otra vez en el tiempo para impedir la muerte de su mujer, para ello, corta el pelo a la joven para que se parezca a ella y que se perseguida (y muerta) por el otro Héctor, salvando a su mujer.
El hombre, cansado y medio ido, se sienta con su mujer en unas sillas del jardín trasero, mientras que las sirenas de la policía suenan a lo lejos.
- SEXYKILLER – Miguel Martí (2007)
Sinopsis:
En la facultad de medicina de una universidad de élite, el campus comienza a sembrarse de cadáveres. La policía no tiene ninguna pista de quién es el responsable de la carnicería. Nadie sospecha de Bárbara, una bella joven de aspecto inocente cuya única preocupación parece ser la moda. Sin embargo, bajo esa fachada de frivolidad, se oculta la más letal e implacable de las asesinas: Barbykiller, la psicópata que reinventa el concepto 'fashion victim'.
¿Final feliz?
Tras rematar a sus víctimas zombificadas, Bárbara y Tomás planean su futuro. Que si casarse, que si tener una casa, que si hijos…¿demasiada responsabilidad para una asesina en serie, no creéis?
Si sabéis la fábula del escorpión y la rana no os pillará de improviso, pero al pobre Tomás, que no lo sabía, si, y acaba asesinado por su amor. Pero al parece, Bárbara le cogió cariño, así que le revive.
Y no solo a nuestras vidas afecta, también a nuestro arte. Si señores, hicimos nuestros los siete artes universales. Desde la literatura hasta la música, pasando por la pintura, la arquitectura…y el cine, los cuales imprimimos nuestro sello personal.
Pero como esto es un foro de cine y, para más señas, un foro del terror, quiero preguntaros una cosa:
¿Por qué al cine de género en España le gustan tan poco los finales felices?
Como decía hace unos párrafos, el cine en España ha ido siempre a contracorriente, siempre apartándonos de lo que estaba dado por sentado y lo que era políticamente correcto, pero ojo, no en todos los directores se da el mismo caso, y por ello quiero centrarme en el cine que tanto amamos y queremos; el cine de terror.
A continuación os voy a hablar de varios films que, si no habéis visto, ya tardáis en ir a videoclub a ver si están en alquiler…y que, bueno, no los leáis, ya que destripo su final y no quiero que se me acuse de fastidiar un final.
APARTIR DE AQUÍ, SPOILERS A PORRILLO, ¿CAPICHE?
¿Preparados?
Adelante.
¿QUIÉN PUEDE MATAR A UN NIÑO? – Narciso Ibáñez Serrador (1976)
Sinopsis:
Tom y Evelyn son una pareja de turistas ingleses que llega a una población costera española para disfrutar al fin de una tardía luna de miel. Sin embargo, cuando llegan, se quedan decepcionados: el lugar es demasiado bullicioso para pasar las tranquilas vacaciones que ellos habían planeado. Deciden entonces alquilar una barca para visitar una pequeña isla en la que Tom había estado cuando era más joven. Su sorpresa será mayúscula cuando descubran que los únicos habitantes de la isla son niños, unos niños que, animados por una misteriosa fuerza, se rebelan contra los adultos…
¿Final feliz?:
No, para nada. Muestra uno de los finales más desesperanzadores que nos ha dado la historia del cine.
Evelyn es asesinada por el bebé que porta en su vientre, mientras que Tom, al intentar escapar de la isla en un bote, es asediado por los chavales. Intenta hacerles frente, incluso logra llevarse a unos por delante a golpe de remo, pero, en un momento dado, llega un barco de la policía, los cuáles, al ver la situación, disparan a matar al pobre de Tom, al que creen que atacaba a los críos. Los policías, ya en tierra firme, son asesinados por los chicos, que deciden ir al continente en busca de nuevos “amigos” con los que jugar…
-ENTERRADO – Rodrigo Cortés (2010)
Sinopsis:
Después de ser secuestrado, Paul Conroy, contratista civil en Irak, se despierta enterrado vivo en un viejo ataúd de madera, contando únicamente con un teléfono móvil y un mechero. El teléfono es el único medio que puede sacarlo de una pesadilla mortal, pero la precariedad de la cobertura y la escasa batería parecen obstáculos insalvables en su lucha contra el tiempo: sólo dispone de 90 minutos para ser rescatado antes de que se le agote el oxígeno.
¿Final feliz?:
Paul está apunto de ser rescatado.
No le queda mucho tiempo, ya que en los últimos minutos el ataúd donde está enterrado se llena de arena.
Cada vez más. Cada vez más.
El equipo de rescate está encima.
Llama su mujer.
“Todo saldrá bien, cariño”-dice Paul antes de colgar.
Cada vez mas arena…más y más…
¿Todo irá bien?
No cuentes con ello.
Nos hemos equivocado de sitio.
Lo siento.
-TRES DÍAS - F. Javier Gutiérrez (2008)
Sinopsis:
El secretario general de la ONU anuncia que un gigantesco meteorito se estrellará contra la Tierra en setenta y dos horas, acabando con toda la humanidad. La desesperación, el caos y la muerte recorren el planeta. Los habitantes del perdido pueblo de la Laguna escuchan aterrorizados la noticia. Alex, un joven frustrado que vive con su madre y hace chapuzas a domicilio, decide pasar sus últimos días encerrado, emborrachándose y oyendo su música favorita. Sus planes cambiarán de golpe cuando se ve obligado a ayudar a su madre, Rosa, y a los cuatro hijos de su hermano Tomás ante la llegada de Lucio, un desconocido, ambiguo y desconcertante personaje cargado de misteriosas intenciones.
¿Final feliz?:
Lucio resulta ser un asesino sanguinario llamado el Soro, que está dispuesto a vengarse de la familia de Alex, ya que el hermano mayor del protagonista le detuvo tiempo atrás.
Tras matar a una de las niñas, y disparar a bocajarro a la mayor con cartuchos de sal, el Soro secuestra al hermano pequeño y se lo lleva a la fábrica de cemento, donde se inicia la batalla final entre Alex y el asesino y tras un intercambio de golpes, el Soro muere.
Alex llega con el pequeño a la casa, dónde le espera su familia y la mujer que ama…pero un momento… ¿en esta película no impactaba un meteorito y moría todo Cristo?
Acertasteis.
-SECUESTRADOS – Miguel Ángel Vivas (2011)
Sinopsis:
Una familia acomodada, está realizando una mudanza a su nueva urbanización de las afueras. Llegada la noche, tres secuestradores irrumpen violentamente en la vivienda. Objetivo: conseguir el máximo de dinero posible a lo largo de la noche. Pronto comienza el pánico... y el terror se apodera de ellos.
¿Final feliz?:
Tras un giro de los acontecimientos, el padre logra empotrar el coche en el que iban uno de los secuestradores y él, escapando hacia la casa. En la casa, la hija saca fuerzas y mata a golpes a uno de sus captores, mientras que el otro huye de allí.
Al llegar, el padre se reencuentra con su hija, y le pide que baje al sótano dónde estaba encerrada su madre, y que la libere mientras él llama a la policía. Pero no pude.
El secuestrador que dejó mal herido en el coche ha vuelto…y lleva una maza.
Tras acabar con el padre, acaba con la madre y el novio de la hija a balazos.
Plano fijo de la hija, que llora en el suelo.
Se va el secuestrador…
…a por un cuchillo.
[REC] – Paco Plaza y Jaume Balagueró (2007)
Sinopsis:
Cada noche, Ángela (Manuela Velasco), una joven reportera de una televisión local, sigue con su cámara a un grupo profesional distinto. Esta noche le toca entrevistar a los bomberos y tiene la secreta esperanza de poder asistir en directo a un impactante incendio. Pero la noche transcurre tranquilamente. Y cuando, por fin, reciben la llamada de una anciana que se ha quedado encerrada en su casa, no le queda otro remedio que seguirlos durante la misión de rescate. En el edificio donde vive la anciana, los vecinos están muy asustados. La mujer, encerrada en su piso, lanza unos gritos desgarradores... Los bomberos derriban la puerta y, seguidos por Ángela y el cámara, encuentran a la anciana semiinconsciente, rodeada por decenas de gatos. De pronto, la mujer se lanza sobre un bombero y le muerde salvajemente. Es sólo el comienzo de una larga pesadilla y de un dramático reportaje único en el mundo: cuando los bomberos se llevan al herido, descubren que la única salida del edificio está bloqueada por orden de las autoridades: el edificio ha sido puesto en cuarentena y parece que un extraño virus se ha propagado en su interior.
¿Final feliz?
Ángela y Pablo logran sobrevivir a todo el caos desatado en el edificio por los ¿¿zombis?? Y logran refugiarse en el ático del inmueble, el único lugar seguro de todo el bloque, al llevar años cerrado.
Nada mas llegar ven que ese sitio no es normal, hay crucifijos y demás morralla católica y una grabadora y papeles y papeles hablando de una tal Niña de Medeiros.
La Niña de Medeiros que no anda lejos, y tiene ganas de jugar con su martillo…y si no, con Ángela.
LOS CRONOCRÍMENES – Nacho Vigalondo (2007)
Sinopsis:
Un hombre descubre a través de sus prismáticos a una preciosa joven e intenta encontrarla en la profundidad del bosque. De repente, un individuo armado con unas tijeras y la cara vendada lo ataca por la espalda, a pesar de lo cual consigue huir y llega a un laboratorio científico situado en mitad del bosque. Allí, una máquina le ofrece la oportunidad de realizar un viaje extraordinario, un viaje en el que la posibilidad de encontrarse a sí mismo será la primera de una serie de catástrofes de consecuencias imprevisibles.
¿Final feliz?
Nuestro héroe, tras ver como muere su mujer por su culpa, descubre que en realidad son tres Héctors los que existen en ese momento en la realidad. Viaja otra vez en el tiempo para impedir la muerte de su mujer, para ello, corta el pelo a la joven para que se parezca a ella y que se perseguida (y muerta) por el otro Héctor, salvando a su mujer.
El hombre, cansado y medio ido, se sienta con su mujer en unas sillas del jardín trasero, mientras que las sirenas de la policía suenan a lo lejos.
- SEXYKILLER – Miguel Martí (2007)
Sinopsis:
En la facultad de medicina de una universidad de élite, el campus comienza a sembrarse de cadáveres. La policía no tiene ninguna pista de quién es el responsable de la carnicería. Nadie sospecha de Bárbara, una bella joven de aspecto inocente cuya única preocupación parece ser la moda. Sin embargo, bajo esa fachada de frivolidad, se oculta la más letal e implacable de las asesinas: Barbykiller, la psicópata que reinventa el concepto 'fashion victim'.
¿Final feliz?
Tras rematar a sus víctimas zombificadas, Bárbara y Tomás planean su futuro. Que si casarse, que si tener una casa, que si hijos…¿demasiada responsabilidad para una asesina en serie, no creéis?
Si sabéis la fábula del escorpión y la rana no os pillará de improviso, pero al pobre Tomás, que no lo sabía, si, y acaba asesinado por su amor. Pero al parece, Bárbara le cogió cariño, así que le revive.
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