Tres razones: Maniac (2012)

Hace unos días tuve la oportunidad de ver nuevamente el remake de Maniac en pantalla grande, gracias a los amigos de Artistic Metropol (¡id!) que tuvieron a bien programarla en un pase conjunto con la original. Desgraciadamente no llegué a tiempo de ver el gran film de William Lustig, aunque tampoco es que me molestase mucho ya que la tengo en DVD, aunque sí podría decirse que me quedé con la espinita de poder ver a las dos en conjunto y decidirme de una santa vez por cuál es mejor. Así que, ni corto ni perezoso nada más llegar a casa, saqué de su carátula la original, abrí el reproductor, presioné la tecla del Play y me dispuse a ver las correrías del Frank Zitto de Joe Spinell.

¿El resultado? Pues sí, la original gana si tenemos en cuenta que el remake no deja de ser un remake e innova más bien poco (pero lo que se inventa está integrado perfectamente), pero ya siendo más reflexivos, es de aplaudir que Franck Khalfoun (director) y Alexandre Aja (productor y guionista) hayan tenido los santos cojones de adaptarla y poder hacer algo fresco al reinventar el material dado, cosa de la que Aja es maestro vistas sus anteriores películas.

Entonces, dicho esto, ¿por qué razón el remake de Maniac puede mirar de cara al original sin inmutarse? Bueno, como esta sección se llama tres razones no os voy a timar y solo dar una, así que comencemos pues.

3- Cámara, bendita cámara.
Uno de los aspectos más comentados de esta nueva versión, ha sido el empleo de la cámara subjetiva como principal recurso narrativo. Aunque en contadas ocasiones vemos una narración más tradicional cuando la cámara se aparta y pasa a la tercera persona, la mayoría del tiempo estamos viendo lo que ve Frank, es decir, se nos hace partícipes de las vivencias del protagonista, lo que implica que se nos haga cómplices de sus crímenes. Este recurso no deja de ser un arma de doble filo, ya que si no se maneja bien podría costarnos el empatizar con un personaje que ya de por sí cuesta, por suerte Khalfoun lo dosifica de tal manera que incluso no nos demos cuenta que nunca vemos al actor. Para el recuerdo nos quedan planos tan brillantes como la primera "cacería", el momento en que Frank se encuentra cara a cara con su reflejo o el final, tanto o más enfermo que el original.

2- Wood vs Spinell.


Hablar de Maniac es hablar de su protagonista, Frank Zitto, interpretado en las dos versiones por Joe Spinell y Elijah Wood. Si bien en un principio nadie daba un duro por Frodito, tras ver el remake muchos se deshicieron en halagos por este cambio de registro radical en su carrera. Es cierto que la mala bestia sedienta de sangre que compuso Spinell sigue ahí; sus jadeos, su timbre de voz y su pelo con más grasa que una patata del Burger, son detalles que siguen produciendo a día de hoy una mezcla de terror y asco, pero la versión ofrecida por Wood, pese a ser un poco más pulcra y estilizada (ya se sabe, otros tiempos) nos ofrece una variante igual de bestial  y a veces con una interpretación más patética que la vista en con Spinell.
Sin duda dos grandes actores encarnado un personaje icónico del género, con un resultado inmejorable.

1- Respeto por la original.

Lo primero que alcanzas a entender según ves las dos películas es que nunca deber de ir a los EE.UU. No eres bienvenido. Es un sitio hostil, sucio, lleno de alcantarillas que lanzan humo y andar por sus calles implica que en cada esquina encuentres una amenaza. ¿Esto era el sueño americano? Hombre...si eres Frank Zitto, seguramente lo sea.
El guión de Alexandre Aja, a parte de añadir pequeñas licencias y nuevas lecturas, respeta el aire marcadamente desaosegante del original, pero además logra expandirlo al llevarlo más allá de la simple fotocopia, ofreciendo una imagen de Los Ángeles tanto o más salvaje e inhóspita que la Nueva York que pudimos ver en los ochenta.

Para finalizar, decir que el film es una grandísima película. No la disfrutarán las personas desencantadas por los recientes remakes y los más puristas, que la atacan sin piedad, eso tenerlo por seguro. La película no deja de ser una actualización de la original, sólo que su temática es aplicada a esta nueva época, donde las redes sociales es un medio (arma) para conocer gente (víctimas), y en donde los lobos con piel de cordero campan con total libertad.

NOTICIAS - FANTER FILM FESTIVAL 2014

Los amigos de abandomoviez, como bien acostumbran a hacer desde hace ya cuatro años, se marcan su ya mítico Fanter Film Festival, su festival de cine de género propio (quién pudiera) durante los próximos 4,5 y 6 de Abril. A continuación y de su propio puño y letra un resumen de en lo que consiste el evento y su jugosa programación. ¡Suerte zagales! 

El portal de cine de terrror/ficción abandomoviez.net, organiza el Festival de Cine de Terror y Fantástico «Fanter Film Festival», donde se proyectan durante un fin de semana en la ciudad de Cáceres (España), un buen número de los mejores largometrajes, seleccionados por los visitantes del portal. En su primera edición contó con más de 1500 espectadores, en la segunda sobrepasó los 3000 y en la tercera los 3500 asistentes.

El Festival cuenta además con 3 secciones participativas: Cortos Profesionales, donde residen los futuros cineastas del 7º arte; Cortos Amater, para todos aquellos que sin medios están empezando a realizar sus obras; y Relatos, para los que simplemente quieren contar una historia. El primer año se sobrepasaron los 200 trabajos, el segundo los 400 y el tercero los 500. El total de los premios de las tres categorías a concurso,sobrepasan los 2.000 euros.

Una de las peculiaridades del Fanter Film Festival es la gratuidad de los pases de las películas, regalando a sus asistentes bebidas y palomitas.

abandomoviez.net apuesta fuertemente por el Fanter, gracias en parte por el impresionante Staff con el que cuenta, que lucha para conseguir que acabe siendo uno de los festivales referentes del país.

Programación:

VIERNES 4 DE ABRIL

- Pesadilla de Elm Street de Wes Craven (1984)

Varios jóvenes de una pequeña localidad tienen habitualmente pesadillas en las que son perseguidos por un hombre deformado por el fuego y que usa un guante terminado en afiladas cuchillas. Algunos de ellos comienzan a ser asesinados mientras duermen por este ser, que resulta ser un asesino al que los padres de estos jóvenes quemaron vivo hace varios años tras descubrir que había asesinado a varios niños.

- Tú Eres el Siguiente de Adam Wingard (2011)

La familia Davison es atacada por un grupo de asesinos sádicos durante una escapada familiar. Atrincherados en la casa de vacaciones, hacen frente a los asaltantes. Los asesinos enmascarados no contaban con la presencia de Erin, la novia del hijo mayor de los Davison, cuyo misterioso pasado la ha hecho fuerte y muy difícil de matar.

- La Última Llamada de Brad Anderson (2013)

Tras un trágico incidente durante una de las llamadas que atendió, Jordan (Halle Berry), una operadora telefónica de la línea del 911 de la policía, deberá de superar sus propios miedos para intentar salvar la vida de Casey (Abigail Breslin), una joven que ha sido secuestrada por un asesino en serie. La llamada de la joven, en un caso muy parecido al que le causó el trauma, enfrentará a Jordan con sus peores temores de su pasado.

SÁBADO 5 DE ABRIL

- The Woman de Lucky McKee (2011)

The Woman es la última superviviente del feroz clan que ha estado en la costa noreste durante décadas. Cuando el último miembro de su familia muere en una pelea con la policía, la mujer se encontrará sola, severamente herida y vulnerable. Ahora es una presa fácil para el cazador local, el abogado de éxito y hombre gravemente perturbado Christopher Cleek, el cual se embarcará en un desquiciado proyecto, capturarla y hacerla pedazos, una decisión que no tardará en amenazar su vida, la de su familia y la de La Mujer. Continuación del film de 2009, Offspring. 

- The Collection de Marcus Dunstan (2012)

Durante una fiesta a la que Elena va con sus amigos, un psicópata enmascarado asesina a los invitados. Elena es la única superviviente, pero antes de que pueda escapar, la encierran en un baúl que es transportado a un lugar desconocido. Afortunadamente para ella, hay un hombre que sabe exactamente donde está. Secuela de "The Collector" (2009).

- La Cabaña en el Bosque de Drew Goddard (2011)

Cinco adolescentes se preparan para pasar el fin de semana en una cabaña situada en un remoto bosque y sin medios de comunicación con el exterior. En el sótano encuentran una extraña colección de recuerdos; entre ellos, un diario que habla de la antigua familia que ocupó la casa.

- Maniac de Franck Khalfoun (2012)

Frank lleva una vida solitaria como propietario de una tienda de maniquíes. A primera vista, parece incapaz de matar una mosca. Sin embargo, hay algo profundamente turbador en su mirada; un secreto oscuro y perverso que resurgirá tras su encuentro con Anna, una joven artista que acude a él en busca de ayuda para una exposición. Alexandre Aja y su compañero de fechorías Gregory Levasseur han sido los encargados de escribir y apadrinar este remake del clásico de culto de William Lustig, uno de los slashers más violentos de los ochenta.

- The Loved Ones de Sean Byrne (2009)

Brent, un joven de diecisiete años, rechaza la invitación de Lola, una de las chicas más apacibles del instituto. Lo que no puede ni siquiera imaginar es que ella y su padre lo secuestrarán y tendrá que luchar desesperadamente para sobrevivir a la macabra celebración que le han preparado.

DOMINGO 6 DE ABRIL

- Justin y la Espada del Valor de Manuel Sicilia (2013)

Ambientada en un mágico mundo medieval con el que los niños siguen soñando, Justin y la Espada del Valor es una emocionante historia que nos habla de la constancia con la que un chico persigue su propio sueño: convertirse en caballero. Es una aventura llena de emoción, acción y diversión, en la que se entremezclan la amistad, el honor y el valor.

- La Cueva de Alfredo Montero (2012)

Tres chicos y dos chicas viajan en plan mochilero desde la ciudad a una isla paradisíaca. Allí alquilan motos, recorren los sitios más bonitos y recónditos, acampan en el bosque, en la costa de un acantilado, se emborrachan y se bañan en el mar. Al día siguiente entran en una cueva profunda y laberíntica para explorarla y se pierden en ella. Si quieren sobrevivir dentro de la cueva deberán sufrir la experiencia más extrema e inhumana a la que se pueda enfrentar una persona. No tienen agua, no tienen alimento, no tienen ninguna oportunidad.

ESPECIAL MUESTRA SYFY 2014: SESIÓN TRIPLE

MANIAC (2012)

Maníaco en primera persona.

Llegaba para abrir la tarde del viernes de ese fin de semana fantástico en Madrid el estilizado remake del clásico de William Lustig. Se trata de un festival súper disfrutable de violencia bruta y con guiños bastante graciosos a su original. El presupuesto que han manejaron el director Franck Khalfoun y el productor de la cinta Alexandre Aja (Piranha 3D), en su segunda colaboración juntos tras "Parking 2", ha sido mayor que el usado en la original. Y no solo se desprende de la obra de Lustig en eso, el cambio en el planteamiento técnico es notable, usando al protagonista con visión subjetiva para narrar los acontecimientos. Rodada impecablemente y con una pulidísima fotografía, en un principio, cuando comenzaba a sonar el proyecto, sorprendía la elección de Elijah Wood como sustituto del macarrónico Joe Spinell, aunque Frodo ya tenía sus antecedentes positivos como maníaco gracias a su particpación en "Sin City". La resolución en ambos films, el de Rodriguez y el que nos ocupa es notable. La estridente banda sonora, por su parte, es como arrascarse, tan molesta como placentera en ocasiones. Todas estas piezas parecen encajar a la perfección en la película, al igual que en un puzzle, para crear un

espectáculo dantesco a tener en cuenta en relación a las últimas producciones de terror comercial. El alto nivel que ofrece este enésimo remake es tal que es capaz incluso de eclipsar la pieza original, y es que para esto se filma la nueva versión de una obra, para que a partir de nuevas ideas se pueda revivir y respetar la premisa de un clásico imprescindible. Altamente recomendable. Destacar además la presencia de America Olivo en la cinta, dando vida a la madre del psicópata en cuestión, una ya conocida actriz dentro del divertido mundo del cine de horror contemporáneo tras sus acertadas participaciones en "Viernes 13" (2009) o "Neighbor".

                                  PIRANHA 3DD (2012)

Double the action, double the terror, double the D´s... yo diría que la mitad.

De nuevo tenemos como uno de los protagonistas en la reseña al hiperactivo remakeador Alexandre Aja. Y no por que sobre él caiga el peso de esta "Piranha 3DD" sino por que el film es una secuela funcional de su "Piranha 3D", reboot bastante libre de la obra setentera de Joe Dante. Esta segunda parte que viene bajo la firma de John Gulager, autor de la mucho mejor "Feast", es bastante inferior a la cinta del francés y algo repetitiva, pero aún así, si exprimimos podemos sacarle puntos positivos. No deja de ser entretenida y aunque en menor medida de lo que se espera en un principio, da lo que ofrece, cambiando esta vez la localización principal, llevándose la acción de un lago colosal a un enorme parque de atracciones acuático por inaugurar, en el que su iluminado promotor ha tenido la brillante idea de cambiar a los socorristas por strippers... Situaciones esperpénticas, cameos autoparódicos (Gary Busey, David Hasselhoff), neumáticas tías buenas lanzándose a cámara lenta por los coloridos toboganes (de las que más tarde las pirañas darán buena cuenta, como bien se merecen), gore en cantidades decentes y ataques dignos de los cabreados pescados. Estos son los ingredientes que se dan cita en esta aventura de serie B, aunque como digo en el subencabezado, todo queda a la mitad en comparación con su original, por mucho que el trailer se empeñara en querer vendernos lo contrario. La que más en serio se toma todo

parece ser la más destacable de la función, la cumplidora Danielle Panabaker en su papel de ingenua chica que pone algo de cordura entre tanta locura. Como ya es costumbre, el 3D usado llega con cuentagotas y sin sorprender en exceso. Finiquitando, divertida pero olvidable, siendo recomendado su visionado para períodos calurosos del año...

                             IN FEAR (2013)

Sutil aportación al terror psicológico.

Desde Reino Unido nos llega esta cinta de atractiva premisa que arrasó con numerosas críticas positivas en el festival de Sundance 2013; una pareja queda extraviada con su coche y se desesperan al ver que mientras anochece entran en un laberinto de carreteras secundarias adentrándose cada vez más en un siniestro bosque en el que parece que alguien o algo los acecha. Se trata casi de una road-movie en potencia de horror B. Bien filmada, con una partitura que abusa de graves en exceso y con una fotografía oscura pero oportuna, cuenta con unas interpretaciones mediocres exceptuando la de Alice Englert, que salva el ritmo cansino en el que a veces queda estancado el film y se revela como posible futura Scream Queen. El metraje eso sí, cuenta con un par de secuencias realmente aterradoras que beben en parte del mejor terror de los 70 y que son un buen retrato de lo que sería quedar atrapado entre laberintos una noche en un bosque tenebroso. Jeremy Lovering, principal encargado de "In Fear" saldría airoso de su propuesta ya que se trata de su ópera prima y en mi humilde opinión tiene mérito sostener, aunque en ocasiones este a punto de caer, una película en la que en el 90 % del celuloide únicamente aparecen en  pantalla dos actores, de los cuales únicamente uno es capaz de aportar algo destacable. En definitiva, únicamente para amantes del terror psicológico o para coleccionistas de cine de autor europeo por destapar.

11ª muestra SyFy.

Hoy, jueves seis de marzo, da comienzo en Madrid la que será décimo primera Muestra SyFy de cine fantástico. Los céntricos cines Callao, anteriormente Palafox (ay), acogen por tercera vez la que es una de las citas claves del fantástico en la capital, y que hasta hace poco, hasta la creación del Nocturna, era lo único que podíamos llevarnos a la boca los frikis de por aquí. Cita clave sin duda alguna, que obliga a más de uno a dejar aparcado todo lo que tiene que hacer durante esos tres días, como bodas, bautizos, ver ponno, hacer caca, ver la luz del sol...vida en general, y que únicamente se dedique a ver las películas que allí se proyectan.

Yo lo he hecho.

Todo muy bonito sin duda, pero cabe mencionar que hay que dar un tirón de orejas a la organización de este sacro evento. Desde hace dos años, la empresa organizadora, que es el mismo canal SyFy, manifiesta una desgana generalizada en la celebración de esta muestra, patente en que estos se pasan por el forro cosas de suma importancia como que la venta de localidades no está disponible siquiera una semana antes si no a tres días, que la calidad de las películas sea, dicho suavemente, muy pobre, y en algunos casos se nota que ha tirado de saldos comprados en packs, por no hablar de la articulación del programa, que te hace creer que el autor de poner películas a unos horarios tan raros - un peliculón como "Maniac" se proyecte a las cuatro de la tarde - sea si no un chimpancé al que le han dejado una máquina de escribir.
Dicho todo esto, no quiero pecar de hipócrita y olvidar que, tras un evento de tal envergadura, hay un esfuerzo hercúleo tanto por parte de la organización como de los propios cines, y que es difícil poder hacer que todo esto funcione como un reloj suizo al haber tanto cabo suelto. Los que hemos tenido que organizar proyectos similares lo sabemos; no puedes dar nada por sentado por la cantidad de variables que pueden aparecen, ya no solo a los días previos, si no a segundos antes de dar comienzo.
No les intento escusar, al fin y al cabo podían haberle bajado el precio al abono y buscar unos títulos de mayor calidad, pero sí hay que reconocer su esfuerzo para poder traernos de nuevo esta "Muestra"...¡y por muchos años más!

Dicho toda serie, pasemos a comentar las películas que se podrán ver este año en las pantallas de los cines Callao.




JUEVES 6:

Como es norma en la Muestra, esta abrirá con el estreno en primicia de "300: el origen de un imperio"...que se estrena el viernes (manda cojones).
Protagonizada por, entre otros, Eva Green y Rodrigo Santoro, es una secuela directa del film de Zach Snyder, en la que se nos narra la batalla entre los persas liderados por Jerjes, y los griegos, que, inspirados por la valentía de los caídos espartanos, plantarán cara al invasor.
Dirige la cinta Noam Murro, al que sólo se le conoce la comedia "Gente inteligente" (2008) y produce el mentado Snyder.
Un estreno de los gordos para abrir boca.
Antes de la película se proyectará el corto-complemento de "Gravity" (Alfonso Cuarón, 2013), "Aningaaq" de Jonás Cuarón. Lo pude ver hará unos meses y la verdad que es buenísimo.

VIERNES 7:

Comienza la polémica.
"Maniac", el remake de la cinta homónima dirigida por William Lusting, readaptada en este caso por Franck Khalfoun ("Parking 2" 2007), nos cuenta la historia de Frank, un solitario individuo por el día que por las noches se convierte en una bestia sedienta de sangre.
Que programen a las cuatro menos cuarto la que para mí es la mejor película de toda la muestra, es un insulto, pero en serio, si podéis ir a verla no os las perdáis.

"Frankenstein´s Army", cinta de bajo presupuesto dirigida por Richard Raaphorst. Al final de la Segunda Guerra Mundial se descubre que los nazis, antes de dar por perdida la contienda, decidieron apostar su última baza en el diario de un científico, y que posiblemente hubiese podido dar la victoria a las fuerzas del Eje. ¿El nombre de ese científico? Víctor Von Frankenstein.
Es cachonda y entretenida de principio a fin.

"We Are What We Are" de Jim Mickle ("Stake Land" 2010), otro remake, esta vez de una película mejicana dirigida en 2010 por Jorge Michel Grau. Tras la muerte de la madre, una familia se prepara para un rito que llevan celebrando desde generaciones. Un rito poco aceptado socialmente, pero que les define como son.
La pude ver en Sitges, y es una película que, pese a sus agujeros enormes de guión, a los que se le suma un final muy anticlimático, se deja ver si soportas su ritmo pausado...pero no la hubiese puesto de cabeza de cartél.

"Snowpiercer" de Bong Joon-ho ("The Host" 2006). Adaptación de la novela gráfica francesa "Le Trasperceneige", que nos traslada a un futuro en el que el calentamiento global ha matado a la mayoría de la población humana. Los supervivientes viajan a través del mundo en un tren, el cual no carece de las desigualdades sociales de antaño.
El SyFy ha conseguido que se proyecte la versión integra, y ya que tras el trabajo de tijera que dicen que le han hecho al fil que se exhibirá en cines, hacen de esta una de las películas de ver sí o sí.
Se pondrá antes de la película el corto "Droga Perfecta" de Toon Aerts (que nombre mas raro).

"Fres Meat" película neocelandesa de Danny Mulheron. Ladrones contra una familia de caníbales, así que ya os podéis imaginar lo que os vais a encontrar. Que luego sea graciosa es otra cosa.
Se pondrá antes el corto "Insectopía", no confundir con el paraíso de bichos que se veía en "Antz", dirigida por Karni Arieli y Saul Freedg.




SÁBADO 8:

Los Callao abren puertas a las doce de la mañana para la habitual desde hace unos años Matinal Infantil. ¿Y qué película proyectan para amortizar el madrugón? Pues una de las mejores películas de animación de la historia: La Bella y la Bestia.
Un clásico que no hay que perderse en pantalla grande.

La fiesta continúa sobre las cuatro con "In Fear" del  inglés Jeremy Lovering. Un viaje en carretera por parte de una pareja, se torna en un juego psicológico en el que está en juego la cordura (y la visa) de sus ocupantes.
No es que haya oído mucho de esta película, y lo que he oído no es nada bueno, pero tiene un punto de partida interesante, y si se desarrolla eso puede quedar apañanada.

"Almost Human", no confundir con la serie inglesa/estadounidense, de Joe Bregos. Tras dos años desaparecido en extrañas circunstancias, Mark vuelve a su casa...pero ¿es él quién ha vuelto o es otra persona?
Abducciones, slasher y cine independiente. No sé más, pero tiene toda la pinta de ser la Película de Castigo de este año.

"Rigor Mortis" película japonesa de Koldo Azkarr....digo...Juno Mak. Historia de la fama perdida y los deseos de recuperarlo a toda costa. A TODA.
Conocí a dos en Sitges que salieron encantados de esta película, mientras que unos cuantos se cagaban en la madre de Mak. Habrá que verla y salir de dudas.

A las diez y veinticinco, tras el corto "El Juego del inconsciente" de Chris Landreth, llega el plato fuerte de la Muestra. "Coherence" de James Ward Byrkit , una película que arrastra una fama increíble tras literalmente arrasar en todos los festivales que ha estado. He intentado lo menos posible sobre este film. para así ir virgen a verla, es decir, que por no saber no sé ni la sinopsis.
¿Posible Pelulaza? Puede...puede.

La película que dará fin a esta noche del sábado será la archiconocida (por las veces que se ha proyectado) "Piraña 3DD" de John Gulaguer, que es además secuela de la Pelulaza de Alexandre Aja.
Es divertida si se ve con un clima adecuado de buen rollo y desfase, pero si intentas ver más te aburrirás como una ostra.




DOMINGO 9:

Se abre el día con "El día del Doctor, una proyección dedicada a los whovians de todo Madrid. Lo cierto es que es un capítulo alargado de la serie, pero ofrece bastantes incentivos para ser visto, por ejemplo, sirve de enlace para la aparición del nuevo doctor, además que podemos ver otra vez a David Tennant enfundado en las pantuflas del Doctor.
Acción, dramatismo, viajes en el tiempo y gorritos divertidos.

Nacho Cerdá vuelve a traernos su Phenomena, cosa que por suerte se está volviendo muy habitual, con dos clásicos como son "La mosca" (David Cronenberg 1987) y "Depredador"  (John McTiernan 1987).
¿Os las vais a perder?

Norberto Ramos del Val, el autor de esa maravilla que es "Summertime" (2013), trae a la Muestra la que es su nueva película, "Faraday". Esta historia sobre el amor paranormal, en la que no se deja títere con cabeza, incluidos los blogueros de internet. Bien.

Ya para finalizar se pondrá el corto "Blink" de Diego Latorre, y luego el amigo Christophe Gans nos dará su visión del cuento "La Bella y la Bestia". Vista las críticas que ha dejado tras de sí, supongo que no superará a la de Disney (ni de coña), pero al menos tendremos a Vincent Castell y Léa Seydoux con sus gemelos siameses calvos para contentar a todo el público...y bueno, Eduardo Noriega.


Para finalizar, decir que ante todo disfrutemos de esta Muestra y que acudamos, que al menos unas risas sí nos vamos a echar...si no nos chistan.