Musas: Danielle Harris



Nombre: Danielle Andrea Harris

Edad: 37 años

Nacionalidad: Estadounidense.

Debut: Halloween 4: El regreso de Michael Myers (1988)

Descubrimiento: El último Boy Scout (1991)

Conocida mundialmente por... The Wild Thornberrys (Serie de Televisión) 

Última aparición en pantallas: Hatchet 3 (2013)

Dios es chino


Un ciudadano de China (elevado inmediatamente al nivel de dios) se gastó el fin de semana pasado el equivalente a 30.000 € en entradas para el nuevo film de Michael Bay: "Transformers: La Era de la Extinción".

Al parecer el motivo de tal acto fue simple despecho con su ex-novia. En el ya lejano 2007 la tipa decidió cortar la relación sentimental que tenía con el por que según ella este no tenía ni para invitarla al cine. Siete años después, el pobre abandonado está forrado de pasta y ha decidido para demostrar a su ex el dinero que tiene (y lo que esta se ha perdido) gastarse en el cine esa cantidad... y que mejor que hacerlo en el nuevo y esperado film de nuestros queridos Transformers (en el que recordemos que aparece por primera vez en la saga un Dinobot). Paramount debería de estudiar hacer un monumento a este amarillo al que ya le deben un 0,01 % de la taquilla que haga el largometraje.

Lo dicho... si realemente existe Dios, es chino.. y le gustan los Transformers.

¿Godard? ¿En serio?


Primeros títulos del Festival de Sitges 2014 y homenaje a Roland Emmerich.

Del tres al doce de Octubre, los fans fatales del fantástico y del terror tiene una nueva cita con el Festival de Sitges que abre sus puert...¿a quién intento engañar? Desde hace un tiempo el Festival se está yendo al garete, programando pocas películas del género fantástico y de terror, y sí optar por propuestas "nuevas", es decir, la mayoría pedanteces de autor o cine asiático que poco o nada tienen que ver con el espíritu festivalero de antaño. En fin, es una opinión mía, pero me parece muy serio que se nos haya dejado a un lado a los que como yo buscamos emociones fuertes, radicalmente opuestas a lo que podemos ver en una pantalla de cine, y se haya dado prioridad a las producciones de autor que atraen a "esos", que están con el móvil durante media película, y cuando gritas o aplaudes te mandan callar...hijos de put...

En fin, aquí os dejo con las primeras películas confirmadas por el Festival. Gracias a la web Scifiworld por el chivatazo.

El Festival de Sitges 2014 ofrecerá Adieu au langage, el último sofisticado y sugerente trabajo de Jean-Luc Godard, el genio de la nouvelle vague, que demuestra seguir en plena forma, ahora experimentando con 3D, en una historia llena de metáforas y ladridos de perros.
David Cronenberg llega al festival con su retrato decadente de la industria cinematográfica, Maps to the Stars, sátira sin compasión sobre el mundillo de Hollywood con un reparto de lujo formado por Julianne Moore, Mia Wasikowska, Robert Pattinson y John Cusack.
El cineasta belga Fabrice Du Welz, viejo conocido del Festival –que ya ganó en 2003 el Méliès de Plata por su primer largometraje, Calvaire– vuelve para presentar Alleluia, una particular visión de los tristemente famosos “asesinos de la luna de miel” de los años cuarenta en Estados Unidos.
Otro gran representante de la Generación Sitges es Jim Mickle (Stake Land), que este año estará en Sitges con Cold in July, una sangrienta venganza sin orden ni razón.
Jonathan Glazer aterrizará con la esperada Under The Skin, drama de ciencia-ficción protagonizado por la alienígena Scarlett Johansson. El director de Birth (Sitges 2004) firma en esta ocasión una cinta visualmente poderosa con una mirada muy particular sobre la especie humana. Igual de estimulante resultará la adaptación de Dostoievski que propone Richard Ayoade con The Double, comedia negra interpretada por Jesse Eisenberg y Mia Wasikowska.
La reconocida autora de cómics Marjane Satrapi estrenará The Voices, una comedia negra donde Ryan Reynolds intenta ocultar un cadáver, que la directora iraní presenta en Sitges después de su buena acogida en Sundance. Del mismo festival norteamericano llega The Guest, lo más nuevo de Adam Wingard, que se adentra en la historia de un ex soldado que desencadenará la violencia al volver de la guerra, y que ha sido comparada con Drive.
Alexandre Bustillo y Julien Maury, directores de Livid, traen Aux yeux des vivants, otra inquietante muestra del terror francés.
Sitges se proyecta como un festival donde conviven los monstruos clásicos con sus propios alter-egos pasados por una criba más iconoclasta. Tradición fantástica y la modernidad más transgresora se unen para reinventar subgéneros inmortales como el cine de vampiros. Y este 2014 tenemos dos claros ejemplos. Por una parte, A Girl Walks Home Alone At Night, reinterpretación del mito del vampiro encarnado en una adolescente norteamericana de origen iraní, que ha triunfado en Cannes. Rodada en lengua farsi, es obra de la joven realizadora Ana Lily Amirpour y tiene a Elijah Wood como uno de sus productores. El otro ejemplo entre estas propuestas de los no-muertos es la comedia negra neozelandesa y falso documental What We Do In The Shadows, dirigida por Taika Waititi y Jemaine Clement.

El cine catalán y español tendrá un protagonismo destacado en Sitges 2014. Además de contar con [REC}4: Apocalipsis, de Jaume Balagueró, como película inaugural, y con La distancia, de Sergi Caballero, el Festival estrenará Musarañas, una cinta de terror psicológico ambientada en la post-guerra que recupera el fantástico y el gótico clásico ibérico. Es la primera cinta financiada por la nueva productora de Álex de la Iglesia y Carolina Bang, Pokeepsie Films, y está dirigida por Juanfer Andrés y Esteban Roel. La protagonizan muchas caras conocidas como Macarena Gómez, Carolina Bang, Luis Tosar o Hugo Silva.

Como es habitual, el Festival exhibirá una buena muestra del mejor cine asiático, con una serie de títulos muy esperados por los más fieles seguidores del género.
Desde Hong Kong (con la inestimable colaboración de Hong Kong Economic and Trade Affairs Office) llegan That Demon Within, de Dante Lam; The Midnigth After, de Fruit Chan, y Aberdeen, de Pang Ho-Cheung.
Corea del Sur aportará las cintas A Hard Day, de Kim Seong-hun; Mad, Sad & Bad, de Avie Luthra, y el último film de Kim Ki-duk, One on One, que narra la persecución del asesino de una niña.
De Japón llega la última película de Takashi Miike (Gran Premio Honorífico en Sitges 2013): The Mole Song: Undercover Agent Reiji, la historia de un oficial de policía infiltrado en una banda de mafiosos. Con acento japonés también estarán R100, de Hitoshi Matsumoto, la adaptación en acción real del famoso manga Lupin the 3rd, dirigida por Ryuhei Kitamura y distribuida en el Estado español por Mediatres Estudio, y la muy controvertida The Torture Club de Kota Yoshida.

La nueva sección Blood Window, orientada hacia el cine fantástico latinoamericano, incluirá el último trabajo de Adrián García Bogliano, Late Phases, donde un veterano de la guerra tendrá que luchar, en su última batalla, contra un hombre lobo. El argentino Martín Desalvo presentará El día trajo la oscuridad, sobre el terror que provoca un brote de rabia en un pueblo pequeño, y el uruguayo Gustavo Hernández llega con Un dios local, un film arriesgado y de espíritu experimental.

Por otro lado, Brigadoon presenta en esta edición una programación en la que destaca Bombshell Bloodbath, un título dirigido por Brett Mullen e influenciado por películas de zombies italianas como Nueva York bajo el terror zombie o La invasión de los zombies atómicos. Por su parte, los productores ejecutivos de The Ring presentan Dark Awakening, thriller sobrenatural dirigido por el especialista en maquillaje Dean Jones.

Los documentales también tendrán una notable presencia en Brigadoon: Vicente Aranda. 50 años de cine, de los hermanos Francisco y Javier Prada, repasa la carrera del realizador catalán. Por otra parte, Eurocine 33 Champs Elysées, de Christophe Bier, es un trabajo centrado en la mítica productora francesa Eurocine, factoría muy vinculada a la obra de los cineastas Jesús Franco y Jean Rollin. Brigadoon también ofrecerá un ciclo de películas en homenaje al actor Craig Hill, fallecido el pasado mes de abril. En esta edición, el Premio Nosferatu recaerá en la actriz María Kosty, dedicada a la profesión desde finales de los sesenta y con una gran presencia en el cine fantástico y de terror español de los setenta.

El Phonetastic Sitges Mobile Film Festival celebra este año la segunda edición como escaparate de la producción audiovisual rodada en tabletas y smartphones. Su página web (www.phonetasticfestival.com) es la vía de recepción de trabajos llegados desde todo el mundo. Las series televisivas de género volverán a tener una presencia destacada en el Festival con espacio, programación y sección propia.

Premio Cine365Film

El Festival incorpora este año un nuevo premio: Cine365Film, que distinguirá a los realizadores que tengan seleccionado un corto en el Festival con la financiación de recursos para el rodaje de un film de género fantástico. El premio nace del acuerdo entre el Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, la productora Apaches Entertainment y CINE365.

El nuevo premio Cine365Film tiene un carácter transversal y optarán a él todos los directores del Estado español que participen con un cortometraje en las secciones Oficial, Brigadoon, Phonetastic y SGAE Nova AutorIa de Sitges 2014. El ganador recibirá 10.000 euros y podrá rodar una película que se incluirá en la programación de la 48ª edición del Festival, el próximo 2015. El premio se fallará durante la 47ª edición Festival.

Este premio sitúa Sitges como el primer festival del mundo que incorpora un reconocimiento de esta envergadura, que permite estimular la producción de género fantástico y, al mismo tiempo, premiar a los realizadores emergentes.

Venta de entradas
La venta de entradas para la 47ª edición de Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya se realiza únicamente a través de la página web del Festival. El 18 de julio es la fecha en que se pondrán a la venta el Abono VIP, el Abono Auditori, el Abono Matineé, el Abono 10, el Abono 20 y las Maratones del último día.
También el 18 de julio se abrirá el periodo para solicitar acreditaciones, tanto de profesionales como de prensa.

"Wax" premiada con el Flash-Back a la mejor película 2014


Wax recibirá el galardón a la mejor película en la segunda edición de los premios “Flash-Back“. De esta forma, se reconoce a la película dirigida por Víctor Matellano “su calidad y contribución al fantaterror español”.

La película recibe este reconocimiento tras su presentación en el Festival Internacional de Cine Fantastico de Madrid (Nocturna), y su actual paso por los festivales de Alicante y Fimucité. De esta forma se premia una de mejores películas de terror españolas del año, sobre la que se han interesado diferentes convenciones y festivales internacionales, por cuyo paso serán anunciados en breve.

Protagonizada por Jack Taylor, Geraldine Chaplin y Jimmy Shaw, en Wax han participado diferentes nombres del fantástico europeo, como son los actores Lone Fleming y Antonio Mayans, el técnico en efectos Colin Arthur, la figurinista Yvonne Blake, o el ilustrador Alfonso Azpiri. Incluye la participación póstuma de Paul Naschy, poniendo voz a un animatronic de la historia que transcurre en el Museo de Cera.



Junto a Wax, los premios Flash-Back reconocerán la labor del ilustrador Toni Sánchez, el artista gráfico Paco Nájera, el fanzine Exhumed Movies o la actriz Lone Fleming, presente también en la película de Matellano.

El festival dirigido por Vicky Rodriguez y Antonio Busquets, incluirá la premiere en Valencia de Wax, junto a otras proyecciones y conciertos.

New World (2013)


Recién salido de una investigación por corrupción, el presidente Seok, líder del mayor emporio criminal de Corea del Sur, Goldmoon, muere en un extraño accidente de coche, cuando volvía de casa de su amante. El "proceso de sucesión" al que obliga a pasar a la organización parece que será mas complicado de lo que debería, y la policía se aprovechará de ese momento de debilidad para asestar un golpe fatal a una organización, que parece invencible. Criminales y policías empezarán una sangrienta y shakesperiana guerra sucia en la que nadie esta a salvo.

Interesante propuesta surcoreana, que supone una notoria entrega al cine de gangsters. Hace tiempo que para los aficionados al cine, no es extraño ver como una cinematografía como es la coreana, ha ido "colando" cada año una película, entre las mas interesantes por ver. Son propuesta de género, sin por ello dejar de ser personales. Son atrevidas, y están impecablemente rodadas y diligentemente interpretadas. Especialmente llamativo sus logros en el campo del (cada vez mas difuso) "thriller", sin nada que envidiar al mejor Hollywood, estas películas son cine de primera.


Y precisamente ahora, cuando ya creíamos que lo habíamos visto todo, y teníamos pillados los "tics" propios de estas películas y que nada nos volvería a sorprender, de nuevo llegan para darle una nueva vuelta de tuerca al genero.

Alejándonos de los "paternalismos" en los que se podría caer al enfrentarse a un film proveniente de una industria cinematográfica "menor", New World destaca por sus propias virtudes, mas allá de lo meritorio del proyecto. Tomando como referente los clásicos del genero, Election y alguna otra película de la que omitiremos el titulo para no desvelar demasiado, New World construye algo nuevo, partiendo de algo viejo. Toma de estos referentes, y algunos casos, se atreve a llegar "mas lejos" que donde ellos llegaron.


Y aunque como decía, ya estábamos acostumbrándonos al dominio del lenguaje cinematográfico por estos asiáticos, el que lleva a cabo aquí el debutante en la dirección, Park Hoon-Jung, nos deja de piedra. Guionista de The Unjust y de Encontré al Diablo, ni mas ni menos, una de las películas surcoreanas mas alabadas de los ultimo años, y que propició el salto de su director Kim Jee-Woon a Hollywood, donde llevó a cabo la nostálgica (pero no muy lograda); El Último Desafío (en estos momentos trabaja en la adaptación del comic de Ed Brubaker Criminal, bajo el titulo de Coward, con guion del propio Brubaker. Esperemos que vuelva a mostrar su mejor faceta).

Contando en lo técnico con un equipo de lujo, como es el director de fotografía Chung Chung-Hoon, el habitual de Chan-Wook Park (el director de la maestra Oldboy), y el montador Nam Na-Young, compinche del nombrado Kim Jee-Woon, la película hace gala de un gusto exquisito en lo visual. Elegante, pero brutal, como ya viéramos antes en otras propuestas de la misma nacionalidad, como A Bittersweet Life, la influencia del polar francés es palpable en cada fotograma, a nivel de puesta en escena y de tratamiento de personajes.


Sobre los actores, apenas hay rastro de la sobreactuación a la que pueden ser tan dados los asiáticos (y todos ¿por que no?), sobresaliendo por encima de todos ellos, un grandísimo Choi Min-Sik, que interpreta al sufrido y calculador Inspector Kang. Demostrando que el talento no conoce fronteras, el desmesurado psicópata de Encontré al Diablo, nos ofrece una interpretación matizada y calculada, como si se hubiese encontrado cientos de veces en personajes como este (que no es así). No habíamos olvidado lo grande de su Oh Dae-Su en Oldboy, pero nos lo ha vuelto a recordar de todas maneras. No le desmerece para nada, el gangster circunspecto y atormentado al que da vida Lee Jung-Jae (al que vimos recientemente en la disfrutable El Gran Golpe), sobre el que recae el papel protagonista. Se le dan bien los personajes con claroscuros a este actor.

No menos reseñables la pareja de gangsters en cuya elección bascula la acción del film, como son esos trasuntos de Sonny y Fredo Corleone que representan Park Seong-Woong y Hwang Jeong-Min, respectivamente. Uno, animal y visceral. Toma lo que es suyo e inspira temor a propios y extraños. Otro, mas dado a las fiestas y las chanzas, al que nadie acaba de ver como sucesor para tan responsable puesto. Sin embargo, ambos son personajes mas complejos de lo que me atrevo a desvelar, y se revelarán como seres con "aristas", capaces de momentos inspirados y furia ciega. Sorprende el cambio especialmente en Hwang Jeong-Min, el férreo y trágico policía de The Unjust.


La cinta adolece de algún tramo complicado de seguir debido a su complejidad (como ya pasaba con alguno de los guiones anteriores de Park Hoon-Jung, como en The Unjust), haciendo ademas peligrar la veracidad del asunto en algún momento, pero acaba siendo una falsa alarma, ya que la película en ningún momento llega a aburrir ni a parecer poco realista a lo largo de sus 134 minutos de metraje.

Prejuicios (negativos o positivos) aparte, solo queda una recomendable muestra del cine de gangsters/mafias, construida sobre la mejor herencia del género, y que es todo un soplo de aire fresco para la cartelera. Para curiosos por filmografías foráneas y amantes del buen cine. No se la pierdan.