Mostrando entradas con la etiqueta 1976. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta 1976. Mostrar todas las entradas

ESPECIAL VERANO. DIA 6: "¿Quién puede matar a un niño" (1976) de Narciso Ibáñez Serrador.

Hoy cambiamos completamente de registro, ya que no todo van a ser comedias y adolescentes con las hormonas descontroladas. Hoy nos pasamos al terror patrio con uno de los títulos señeras de los setenta, la segunda película de Narciso Ibáñez Serrador: “¿Quién puede matar a un niño?”.



La cinta, basada en la obra “El juego de los niños” del maestro radiofónico Juan Jose Plans, nos presenta a un matrimonio británico de vacaciones en la costa de Tarragona. Tom, el marido, había ido muchos años atrás a la zona y ahora buscaba que su mujer, Evelyn, conociera la zona, disfrutando así de una segunda luna de miel. Primeramente irán al costero pueblo de Benavis –un proto Magaluf plagado de turistas ruidosos-, pero adonde quiere llegar Tom es a la idílica isla de Almanzora. Tras convencer a un lugareño que les alquile la barca, conseguirán llegar a la isla. Pero, algo pasa con los niños de la zona… y las vacaciones no serán tan idílicas como Tom Y Evelyn creían en un principio.

Estamos ante una obra fundacional, una película que hizo sacar pecho al terror español. No en vano, la cinta –con sus numerosos títulos alternativos como “Trapped”, “The killer´s playground”, “Island of the damned” o “Death is a child´s play”- rompió taquillas allá por donde fue. Y sin duda asentó las bases para trabajos posteriores como “Los chicos del maíz”  - sobre todo en su vertiente cinematográfica- o las más recientes “The children” de Tom Shankland o “El incidente” de M. Night Shyamalan.
Pero al Cesar lo que es del Cesar, y tanto Plans, como sobretodo Ibáñez Serrador también bebieron de otras fuentes previas. En esta cinta tenemos atisbos de la cinta Wolf Rila “El pueblo de los malditos”, de “The crazies” de George A. Romero o de “Los pájaros” de Alfred Hitchcock con esos niños cerrando las calles de Almanzora como si fueran las aves de la cinta del inglés. Y también la gran música angustiante de Waldo de los Rios, que nos hace acordarnos más de una vez a la partitura usada por Polanski en “La semilla del diablo”.



En cuanto a la silla del director, Ibáñez Serrador no era para nada un novato. Ya tenía a sus espaldas títulos tan  míticos de la televisión española como “Historias para no dormir” o “El trapero”, además de un largometraje para cine bastante resultón como “La residencia”. Pero con esta “¿Quién puede matar a un niño?” se nos muestra como un auténtico coloso del terror. ¿Qué otra palabra usar si no para describir a alguien que hace capaz de ponerte a sudar con la mera visión de un grupo de niños jugando? Cierto es, que usa alguna trampa que otra, como esos primeros minutos pseudo-documentales con atrocidades causadas a niños durante las guerras como excusa explicativa al comportamiento de los niños de Almanzora. Pero tras ver el genial epílogo de la cinta, todo se le es perdonado.

En definitiva, una de las películas clave del cine de género europeo de los setenta. Una de esas cintas perfectas para ver en una tórrida noche estival No tan solo una película para pasar un mal rato, sino una obra que puede abrir el debate, porque… ¿Quién puede matar a un niño? 

Terror al anocher (1976) de Charles B. Pierce

¿No conoces esta película? No pasa nada. Yo tampoco la conocía hasta que vi el documental “Killer Legends” y hablaban del asesino de Texarkana y como realizaron una película que retrataba de forma más o menos fidedigna los hechos. Y como año tras año los habitantes de Texarkana se reúnen en un autocine –niños incluidos- para ver esta cinta, que ya forma parte de su cultura local.
Esta película es uno de los pilares de lo que en los 80´s se denominó como slasher, aunque también es cierto que es uno de los más olvidados. Los aficionados siempre mencionan “Psicosis”, “Bahia de Sangre”, “Halloween” o “El fotógrafo del pánico”; pero en estas listas casi siempre falta esta cinta dirigida por Charles B. Pierce en 1976 –dos años antes que la fundacional cinta de John Carpenter-.





La película usa el estilo documental para contar la historia de dicho asesino enmascarado y su actividad en Texarkana. Y aquí voy a echar un órdago, me atrevería a decir que es la primera película americana con asesino enmascarado para ocultar su identidad. Y dejo fuera de esta afirmación tanto a Cara de cuero o a Norman Bates; ya que ellos ocultaban sus rostros por otros motivos. Pero lo interesante de este estilo documental es que no entra dentro del falso documental, ya que estamos ante un hecho real. Estaríamos posiblemente, ante un primigenio “Crimenes imperfectos” ya que la cinta sigue de manera detallada las andanzas de este asesino hasta el –seguramente para la época- impactante final.
La cinta tiene un ritmo lento y sosegado, tomándose tiempo para exponer al espectador el marco de la población de Texarkana y la vida plácida de sus habitantes. Este recurso está hecho para epatar al espectador cuando la sangre comience a correr en la pantalla, ya que los asesinatos están descritos con mucho detalle. Resaltando el asesinato junto al árbol efectuado con un trombón. Pero también es cierto, que el director estira la película para llegar a los 90 minutos estándar, rellenando el metraje con escenas de aparente comicidad aunque finalmente quedan muy patéticas.
En cuanto a los actores, están correctos pero ninguno resalta más que lo demás, al menos por arriba ya que en las mencionadas escenas cómicas las dotes actorales de los actores en cuestión quedan a la altura del betún.





En cuanto a la dirección, esta es más que correcta. Charles B. Pierce sabe dónde colocar la cámara y como poner nervioso al espectador en las mencionadas escenas de los asesinatos. Aunque el buen uso del estilo documental no es algo que nazca en esta película, ya que en anteriores películas del director, como  “The legend of Boggy Creek” donde usando este estilo –aunque en este caso más cercano al mockumentary-  trata de descubrir si es cierta o no la existencia de un trasunto de Big Foot en un pantano de Arkansas.


En definitiva, una película que es más importante por su componente histórico dentro del slasher que por el componente terrorífico. Aún y todo, si le dais una oportunidad –y dejáis de lado las ya mencionadas escenas pretendidamente cómicas- pasareis un buen rato coronado por un muy buen final.